Что такое джаз танец
Энциклопедия танца: Джаз
Джаз – это танец, не скованный жесткими рамками. Фантазия танцора и хореографа находится в свободном полете, а музыка и движение, душа и эмоции органично соединены воедино, способствуя созданию настоящих шедевров.
Джаз-танец – это направление в хореографии, имеющее одно название с музыкальным стилем, но сформированное отдельно от него. Нужно разграничивать джаз, как направление музыки и джаз, как танец. Объединяют музыкальное и танцевальное течения общие принципы создания: импровизация, полицентрия, полиритмия (аналог музыкальной полифонии). Из этих трех основных принципов вытекают менее значимые: изоляция, импульс, волна, коллапс (сброс) и другие.
История возникновения танца
Родиной джаз-танца является Африка, а его создатели — жители черного континента и афро-американцы. Негритянские мелодии и ритмы, вместе с рабами, проникли в Америку, впитали в себя фольклор многих национальностей, проживающих в США, и, в результате, сформировался уникальный музыкальный и танцевальный феномен.
Попытка изучить и осмыслить этот культурный пласт была предпринята в 40-е годы 20 столетия. Выдающиеся деятели танцевального искусства того времени Жак Коле, Пэрл Примус, Катрин Данхам способствовали продвижению джаза в Европу. Особенно активное продвижение джаза на европейский континент начинается после 2-й мировой войны. Джаз проник во многие сферы искусства. Соединившись с американским шоу-бизнесом, джаз-танец вобрал в себя и трансформировал элементы модерна, свинга, степа, а позже – хип-хопа и фанка. Расцвет джазового танцевального стиля приходится на 60-е годы прошлого века одновременно с расцветом музыки джаза.
Джаз-танец сегодня – это энергичность, жесткие ритмы, напор эмоций, граничащий с агрессией, импульсивность. В танце присутствуют элементы рэпа, брейк-данса, хип-хопа. Современная джазовая хореография стирает границы между стилями и направлениями, органично соединяя традицию и новизну.
Что такое джаз-танец?
Джаз-танец представляет собою оригинальное соединение самобытных афро-американских традиций, балета, современных хореографических течений и этнического танца. Техника джаза довольно сложная. Она сочетает замысловатые позы, оригинальные танцевальные фигуры, ассиметричные ломаные движения, сложные эффектные переводы рук, броски на пол. Своеобразная музыка требует от хореографа свежих решений, которые позволят передать причудливые музыкальные обороты языком тела. В джаз-танце органично соединены воедино и воплощены средствами хореографии и движения души и эмоциональные ощущения.
Танцоры джаза изучают и используют балетную технику. Выворотные позиции классического танца сосуществуют с параллельными. Округлость рук, характерная для классики, сочетается с прямыми позициями.
Виды джаз-танца и из особенности
Импровизация – одна из главных особенностей джаза. Она позволяет этому танцу всегда быть современным, отражая в себе новейшие веяния в жизни и в искусстве.
Джаз-модерн
Вобрав в себя в начале 20 века веяния модерна, джаз-танец пополнился своею разновидностью – джаз-модерном. В отличие от классики, где акцент делается на отталкивании, как в балетных прыжках, в джаз танце движение направлено к земле. Танцовщица джаз-модерна осуществляет свои танцевальные па на пальчиках, в танце часто встречаются акробатические трюки. Джаз-модерн активно осваивает технику других танцевальных стилей, таких как лирический танец, хип-хоп, современный танец.
Блюз-джаз
Более пластичный вариант джаз-танца. Его особенность – кажущаяся независимость частей тела друг от друга. Исполнение этого танца требует большого мастерства и долгих, упорных тренировок. Движения танцора отточены, выполняются с легкостью и четкостью, и зрителю невдомек, что этой филигранной технике предшествовали годы упорного труда.
Бродвейский джаз
Развитие американского джаз-танца пошло по пути его театрализации. Знаменитые постановки мюзиклов на Бродвее, создали новый жанр театрального и танцевального искусства. Джаз-танец стал неотъемлемой частью прославленных постановок и привел к появлению своей новой разновидности – бродвейского джаза.
Джазовый танец
Джазовый танец представляет собой классификацию, включающую в себя широкий диапазон танцевальных стилей. До 1950–х годов джазовый танец относился к танцевальным стилям, которые произошли из aфро-американского коренного танца. В 1950–х появился новый жанр джазового танца — современный джазовый танец или джаз-модерн, корни которого шли из традиционного Карибского танца. В каждом отдельном стиле джазового танца можно проследить корни одного из этих различных истоков.
Содержание
История
Традиционный
До середины 1950–х годов джазовый танец относился к танцевальным стилям, которые произошли из Афро-американского коренного танца конца 19 века — середины 20 века. Джазовый танец часто относили к чечетке, потому что чечетка под джазовую музыку была одним из господствующих танцев той эпохи. Развиваясь со временем джазовый танец, породил разнообразие социальных и концертных танцевальных стилей. Позднее, в течение века джаза популярные формы джаза включали в себя the Cakewalk, Black Bottom, Charleston, Jitterbug, Буги-Вуги, Линди хоп. Сегодня многие из этих танцевальных стилей все еще популярны и продолжают практиковаться учениками и педагогами.
Современный
После 1950-х, такие основатели как Кэтрин Данэм Katherine Dunham взяв сущность традиционного Карибского танца, превратили его в театральное искусство. С растущим господством других форм развлекательной музыки джазовый танец эволюционировал на Бродвее Broadway в новый пластичный стиль который преподается сегодня и известен как джаз-модерн, тогда как чечетка отделилась и пошла своим путем развития. В большой мере театральный стиль джазового танца был популяризирован работах Боба Фосса Bob Fosse что можно видеть на примере таких Бродвейских шоу как «Чикаго», «Кабаре», «Чертовы Янки», и «Пижамная игра». Джаз-модерн продолжает оставаться существенным элементом в музыкальных театрах и его часто можно увидеть в музыкальных клипах и на танцевальных соревнованиях.
Джаз-модерн, танец
Танцоры джаза часто носят кожаные джазовки, что помогает им плавно двигаться выполняя повороты, например, пируэт. Перед танцем танцоры обычно делают упражнения, чтобы разогреть и растянуть мышцы и предотвратить травмы. В дополнение общеукрепляющие упражнения часто используются для поддержания общей формы.
Техника
Модерн-джаз часто испытывает влияние других танцевальных стилей таких как акробатический танец, балет, современный танец, лирический танец, хип-хоп. В свою очередь многие танцевальные стили испытывают влияние джаза.
Как и в большинстве видов танца техника является основой всех движений в джазовом танце. В частности танцоры джаза извлекают пользу из знания балетной техники и поэтому в учебную программу джазового танца обычно включают балетные тренировки.
В джаз-модерне встречаются различные техники, как например,
Контроль центра тела Рассматривая центр баланса как точку, из которой исходят все движения, становится возможным поддерживать равновесие и контроль во время выполнения движений, что в противном случае вывело бы танцора из равновесия. Местоположение Это позволяет танцору поддерживать баланс и контроль во время выполнения поворотов таких, как пируэт и фуэте, уменьшая при этом эффект головокружения от повторяющегося вращения. Носок ноги Танцоры вытягивают лодыжку и указывают носком так, чтобы выровнять стопу с линией ноги в приятной эстетической манере.
Известные руководители, танцоры и хореографы
Библиография
[1] Eliane Seguin, «Histoire de la danse jazz», 2003, Editions CHIRON, ISBN 2-7027-0782-3, 281 pp
[4] Margot L. Torbert, «Teaching Dance Jazz», Margot Torbert, 2000, ISBN 0976407108, 9780976407102
[5] Robert Cohan, «The Dance Workshop», Gaia Books Ltd, 1989, ISBN 0-04-790010-5
Джазовый танец
Джазовый танец – это хореографическое направление, включающее в себя многочисленное количество разных музыкальных стилей.
Направление было открыто в 1950-е годы американцами и афроамериканцами.
Джазовый танец: история зарождения
Современный джазовый танец, прежде чем стать таким, как сегодня, перетерпел массу изменений. Впервые об этом направлении узнали на том этапе истории, когда производился массовый завоз рабов в Новый Свет.
Рабы находились просто в ужасных условиях, но владельцы позволяли им заниматься музыкой и танцами, поскольку бытовало мнение, что это увеличивает трудовую производительность. Также было принято считать, что раб, который поет и танцует, даже не задумывается о побеге. Именно в этот период и появился первый джаз танец.
Со временем этот стиль стал развиваться, а ранними джазовыми формами считается чарльстон, линди хоп, кантри-свинг, джайв. В 1950-е годы появился более привычный для современных танцоров джаз-модерн.
Джазовый танец и его характерные черты
Хоть раз, увидев человека, который исполняет танцы под джазовую музыку можно заметить, что нет чёткой постановки, и присутствует импровизация. Именно импровизация считается основной чертой джазового танца, поскольку он пошёл от афроамериканцев, стремящихся к свободе и не желающих загонять себя в ещё большие рамки.
При этом, проводя уроки джазового танца, преподаватели делают упор на том, что все движения должны быть законченными, обязательно присутствует чёткость линий. Все движения плавные, будто тело перетекает вслед за музыкой, недопустимы никакие резкие движения.
Если уделять внимание такой разновидности джазового танца, как блюз-джаз, то характерной чертой является определённая хаотичность движений, замысловатые переводы рук, благодаря которым подчеркивается интенсивность музыкального сопровождения.
Школа джазового танца: изучение техники
Сегодня существует многочисленное количество танцевальных школ, где целые хореографические ансамбли занимаются изучением техники исполнения джазового танца. При этом каждый танцор чувствует себя индивидуальностью, ведь у него собственная техника и стиль, которые напрямую связаны с уровнем подготовки.
Тем не менее, существует ряд принципов, которые позволят быстрее освоить это танцевальное направление:
Джазовый танец для детей
Если ребёнка заинтересовали современные танцы, то родителям стоит обратить внимание на джазовое направление. Этот танец поспособствует укреплению осанки, улучшит растяжку, позволит ребёнку научиться чувствовать собственное тело.
При желании можно сдать ребенка в танцевальный коллектив, изучающий это направление. Но если такая возможность отсутствует, то на первое время можно найти в интернете джазовые танцы видео и попробовать изучить несколько уроков. Если малыш окажется в восторге от этого направления, тогда можно начать подыскивать подходящую школу.
Джазовый танец постоянно модернизируется, поэтому он не утратит свою популярность и через многие годы.
История зарождения танца джаз-модерн
Танец джаз-модерн знаком не только танцорам, но и большинству современных людей, хотя бы немного интересующихся культурой, искусством и танцем. Изящный и амплитудный, свободный и чувственный, красивый и пластичный – все это про джаз-модерн.
Джаз-модерн
Яркость, эмоциональность и свободная легкость джаза дополняли глубокую философию модерна.
Это направление современной сценической хореографии появилось в 70-е годы прошлого века в Америке, а потом уже «захватило» Европу. Два танцевальных стиля – джаз и модерн объединились в новое направление. Но чтобы узнать историю танца, нужно заглянуть в начало XX века.
«Рождение» джаза
Джаз как танец «расцвел» в 20-е годы XX века, исполнялся и придумывался афроамериканцами в бытовой среде, но быстро стал фаворитом сцены – бродвейские постановки не обходились без него.
Одна из основателей стиля – Кэтрин Данхэм. «Черный», как его называют, танец, обязан афроамериканцам их неповторимой пластикой, образностью, чувством стиля и свободой всех частей тела в движении.
Новый танец быстро завоевал Голливуд
«Рождение» модерна
Модерн «гремел» на протяжении XX века, сопровождая все мировые перипетии и бурные изменения. Стиль стал реакцией на классический танец со строгими формами, ритмами и движениями. Танцовщики устали от балета, а новый, быстро менявшийся, мир, требовал современного, свободного и пластичного танца с иными темами.
Айседора Дункан первая представила на сцене модерн
Модерн не был рожден в «низах», в отличие от джаза. Айседора Дункан первая представила на сцене модерн, но своей школы не создала.
Главный теоретик стиля, благодаря которому современная американская балетная школа сейчас выглядит именно так – Марта Грехэм. Философию, технику и неповторимую энергетику танца также разрабатывали Лои Фуллер, Рут Сен-Дени, Тэд Шоун, Дорис Хамфри.
Постановка Пины Бауш
С высокой скоростью распространился модерн по всей Европе. Так мир узнал о талантливых хореографах – Морисе Бежаре, Пине Бауш и других.
Из российских представителей стиля известны Евгений Панфилов, Алла Сигалова, хотя такого развития, как в Европе, в модерне мы не достигли. Вскоре компоненты стиля стали использоваться в балетных постановках и классическом танце.
Джек Коул – «отец» танца джаз-модерн
Два разных направления недолго просуществовали раздельно и скоро объединились в джаз-модерн. Джек Коул – педагог, первый грамотно соединивший техники этих стилей, а уже в 1966 выпустили учебник с описанием особенностей нового направления. После этого джаз-модерн начал развиваться самостоятельно.
Джек Коул репетирует с Мэрилин Монро
Яркость, эмоциональность и свободная легкость джаза дополняли глубокую философию модерна. Танец стал полноценным, музыка сливалась с движениями, выразительных элементов появлялось все больше. Это позволило танцовщикам разных профессиональных уровней, подготовки и телосложения исполнять джаз-модерн на высоком уровне, развиваться в нем.
Сейчас джаз-модерн активно меняется, вбирая в себя новые формы, техники и элементы иных стилей – хип-хопа, например.
Джаз-модерн сегодня
Музыка подбирается по настроению танца, ритм тоже может быть разный – от афро-джаза до мелодичных и умеренных классических композиций. Порой берут и поп/рок-хиты.
Главное – музыка не должна быть простой, несвязной или пустой. Эмоциональность, бурные всплески, лиричность и драматичность, – все отраженное в танце должно дополняться композицией.
Энциклопедия танца: Джаз-Фанк (Jazz-Funk)
Jazz-funk – современный танцевальный стиль, спонтанно сформировавшийся около 20 лет назад в США, заимствуя отдельные элементы джазовой хореографии, хип-хопа, стрип-пластики, эстрадной хореографии и вакинга. Это танец контрастов, где отрывистые, резкие движения неожиданно сменяются мягкими и плавными, поглощая внимание зрителей.
Особенности стиля
Это выраженная в танце креативность, экспрессивность. Несмотря на то, что джаз-фанк вобрал в себя техники разных современных танцевальных направлений, этот стиль имеет свое лицо. Ему присущи разнообразие изолированных движений, волн, импульсов и шагов. Чёткие ритмичные движения плавно переходят друг в друга. Каждый танцор привносит в этот стиль танца свою неповторимую индивидуальность души, характера и эмоций.
Многие американские звезды эстрады сегодня танцуют именно в этом стиле – Бритни Спирс, Бейонсе, Кристина Агилера, Джанет Джексон. В эпатажных выступлениях Леди Гага с группой танцоров легко узнаваемы элементы джаз-фанка.
Jazz-funk позволяет выражать эмоции, он преисполнен дерзости, манерности и особенной красоты.
От танцора, который выбрал этот стиль, требуется немало умений и творческие способности. Нужно уметь импровизировать, движения должны быть четкими, отточенными. В движениях танцора обычно можно узнать классические джазовые импровизации.
Основателем стиля считают Бобби Ньюберри.
Популярность джаз-фанка обусловлена тем, что из каждого стиля он позаимствовал самое лучшее. Возможность импровизировать, выражать свои эмоции, делает танец очень энергичным, экспрессивным, динамичным, часто сексуальным. Танцор получает возможность выразить себя на языке тела.
Одна из характерных особенностей танца – импульсивность. Импульс образуется и проявляется в верхней части тела танцора, расходится от груди, плеч, локтей. Тело совершает быстрое движение в сторону или вперед. Такая спонтанная активность пластики неизменно приковывает внимание зрителей. Еще одна особенность джаз-фанка – волнообразные движения с переходом от резких и ломаных к мягким и плавным. Такая манера движения создает красивые сложные узоры.
Джаз-фанк довольно сложно разобрать на отдельные элементы, этот танец подчиняется только музыкальному ритму, он дышит и живет, пока звучит музыка. Харизма танцора в этом танце особенно заметна и важна. Джаз-фанк – прекрасный способ самовыражения вне ограниченности социальными и любыми другими условностями.
Танцевать в этом стиле не так уж просто – нужна хорошая физическая подготовка, выносливость и некоторые акробатические навыки.
Фанк-стиль, также как и хип-хоп являются основной частью хореографии для шоу-постановок и видеоклипов.
К основным фанк-стилям относятся:
Импульс – один из основных элементов в стиле jazz-funk. Собой он представляет «взрыв», который идет изнутри – от плечей и локтей, груди и бедер. Именно с него начинается движение «выброса» тела в сторону или вперед. Каждый вдох ставит «точку», которая рождает новый импульс для следующего танцевального движения.
Волны – это тоже ключевой элемент джаз-фанка, они могут быть ломаными или плавными, при помощи этих движений, создаются нестандартные и сложные узоры.
Фанк-стили зрелищны и динамичны, разнообразие их позволяет выбрать любой стиль, более удобный для будущего исполнителя, в котором он сможет совершенствоваться.