Что такое головной звук
Что значит петь выше? Регистры голоса у вокалиста.
Почему голос звучит то ниже, то выше — зависит от того, в каком певческом регистре голоса вы берете ноту. В этой статье мы поговорим кратко, какие бывают регистры голоса. Если вам уже известна данная тема и интересует практика, то советую упражнения на развитие певческих регистров и диапазон в разделе OVOCALE «Лайфхаки для голоса».
Какие регистры голоса есть у человека?
3 певческих голосовых регистра у вокалистов:
Регистры у вокалиста — это то, какой отрезок голосового диапазона он использует, верхний или нижний. Насколько сильно натянуты голосовые связки при пении, настолько выше будет певческий регистр. Регистры есть у каждого музыкального инструмента. Голос — это тоже музыкальный инструмент.
Как понять, в каком регистре звучит голос?
Если ваш музыкальный слух не развит, но вы хотите понять — ниже или выше вы поете, ориентируйтесь на ощущения в собственном теле. Где возникают вибрации при верхних и нижних нотах? Пытайтесь оценить окраску звука: звучит ли голос тонко, пискляво (верхние ноты) или грубо, плотно (внизу).
У вокалистов часто возникает такая проблема: верхний и нижний регистры не связаны между собой. Только что вы пели плотным красивым голосом, а потом словно что-то ломается, и вы переходите в пустой и тонкий звук (который часто зовут фальцетом).
Начальная постановка голоса у вокалистов «с нуля» часто сводится к тому, чтобы соединить верхний и нижний регистры голоса и избежать переходных нот на их стыке — переломов. Помогают в этом средние частоты, о которых поговорим ниже.
Средний регистр голоса, так называемый «микст», вызывает больше всего вопросов у новичков. Некоторые методики вокала выделяют средний регистр не как самостоятельный отрезок диапазона, а как участок голоса, где верхний и нижний регистры накладываются друг на друга и смешиваются. Отсюда и происходит название«микст».
Микст — это не верх и не низ, а нечто среднее. Представьте себе, что вы открываете воду в кране, одновременно холодную и горячую. В итоге они смешиваются, и поток воды становится теплым. Вот таким же теплым тембром окрашивается ваш голос, когда вы поете не одной «головой» или «грудью», а стремитесь их «перемешать».
Мы используем микст каждый день — в повседневной речи. Он же vocal speech. Разговорный голос насыщен средними частотами. Он кажется естественным, приятным по тембру. Поэтому многие педагоги советуют не петь, а «говорить» во время пения, чтобы показать естественную окраску голоса. Как и поступает большинство современных вокалистов.
Благодаря миксту у профессиональных вокалистов можно не услышать чисто головных нот и «переломов» голоса, так как они умело их маскируют. Голос звучит насыщенно и богато даже вверху.
Границы регистров у женского и мужского голоса
За счет того, что связки у мужчин плотнее и толще женских, грудной регистр у мужчин занимает бОльшую часть диапазона и резко переходит в верхний регистр (в так называемый «мужской фальцет»). Конечно, все приведенные на рисунках пределы регистров голоса у мужчин условны и индивидуальны у каждого человека. Данный пример относится больше к эстрадному вокалу.
Как использовать голосовые регистры в пении?
Вот несколько советов, как развить вокальные регистры голоса:
Какие регистры бывают в эстрадном вокале?
Разные методики эстрадного вокала упоминают свистковый (флейтовый, фистульный) регистр голоса, фальцетный, модальный (речевой) регистр, шумовой и штро-бас. Но, несмотря на различия, все школы вокала говорят о певческих регистрах делят их на три типа, которые мы уже обсуждали — высокий, средний и низкий.
- Высокочастотные: свистковый, фистульный, фальцетный регистры. Средние частоты: Модальный, речевой, микстовый регистр, speech voice Низкочастотные: шумовой и штро-бас
К сожалению, данные названия регистров часто употребляют в отрыве от контекста, без упоминаний откуда этот термин появился. Это вызывает путаницу у новичков. А среди педагогов по вокалу — ожесточенные споры, как назвать тот или иной регистр пения. Я советую не увлекаться терминами.
Работает не сама методика, а человек ее применяющий. Нужно изучать не только термины, но и свой голос в практике. Моя практика показывает, что ученикам легче различать регистры, отталкиваясь от «верхнего» и «нижнего». Так они понимают, что переходят к верхним и нижним нотам. Главная задача — научиться различать высоту звука, понимать, выше или ниже вы поете. А «голова» с «грудью», и вибрации в них, могут служить ориентирами.
Изучать и развивать певческие регистры важно для любого вокалиста, который хочет стать профессионалом. В блоге OVOCALE есть ряд упражнений из моей практики, которые помогут познакомиться с регистрами голоса и в короткие сроки расширить диапазон. Также их полезно применять в качестве разогрева голоса перед занятиями пением.
Так что бегом тренироваться!
Для любопытных. Пару слов о том, в чем различие названий певческих регистров. Шумовой регистр является частью нижнего, мы слышим его, когда говорим шепотом. В голосе много воздуха, но мало звука. Голосовые связки практически не смыкаются.
То же касается и модульного речевого регистра, который заменяет на западе полноценный грудной голос. В России «речевое пение» — это не самостоятельный отрезок диапазона, а добавление в голос средних частот, микст.
Свистковый же регистр признается всеми странами мира. И располагается в самом верхнем отрезке вашего диапазона, где звук становится очень высоким и напоминает свист, а у суперпрофессиональных вокалистов переходит в ультразвук. Часто используется в экстремальном пении.
Разработать такие ноты возможно даже мужчинам, у них фальцет может легко перейти в необъятный запас верхних свистковых звуков. Яркий пример использования — пение Mariah Carey у женщин и Adam Levin у мужчин. Вокальный свисток — явление уникальное с точки зрения работы голосовых связок, и мы еще поговорим о нем в других статьях.
Что такое головной звук
Oertel указывает, что при пении фальцетом голосовые связки делятся на два колеблющихся отрезка, разделенных в середине длины каждой связки, где возникают неподвижные узловые пункты, находящиеся в состоянии покоя.
Rethi считает типичным для фальцета процесс образования косых волн, которые никогда не возникают при низких голосах.
В среднем диапазон голоса у необученных певцов составляет полторы октавы, в процессе обучения диапазон голоса удается расширить до двух, а иногда и трёх с половиной октав. Диапазон голоса зависит также и от вида голоса. Очень большим объемом голоса обладает колоратурное сопрано, самый малый объём голоса имеют баритоны и меццосопрано. Для басов и альтов является характерным широкий диапазон голоса.
Согласно Tarneaud нормальный диапазон голоса певца имеет следующие границы:
1) бас от С до е1,
2) баритон от А до а1,
3) тенор от Н до с2,
4) альт от е до а2,
5) меццосопрано от а до А2,
6) сопрано от с1 до с3.
Согласно Reinick диапазон голосов профессиональных певцов является следующим:
Автор подчёркивает при этом, что верхняя граница голоса после специальной подготовки бывает иногда более высокой.
Фомичев предлагает несколько иную схему диапазонов голосов, а именно:
бас Е—f1 альт F—f2
баритон G — g1 меццосопрано А — а2
тенор С — с2 сопрано с1 — е3
Анализ приведенных схем показывает, что диапазоны одного и того же вида голосов у певцов различных национальностей отличаются друг от друга, а индивидуальные различия бывают иногда очень значительными.
Грудной, головной регистры голоса
Понятие регистров легче всего объяснить на основании особенности строения, органа. В органе под названием „регистра» подразумевают комплекс труб, издающих одинаковые по тембру звуки и отличающихся от иного комплекса труб, издающих звуки иного тембра. В вокальном искусстве термином „регистр» определяют ряд звуков одного и того же тембра. Принято различать два регистра: грудной регистр и головной регистр.
Выше головного регистра имеется еще свистковый регистр. Этот регистр первым описал Leopold Mozart (отец знаменитого W. A. Mozart). Границы этого регистра начинаются от d3, е3,/3 и доходят до с4, e4g4, с5, а иногда и выше. Свистковый регистр обычно можно услышать в детских голосах.
Фомичев считает, что кроме грудного и головного регистра, существует еще и смешанный регистр, характеризующийся особенностями двух основных.
Тембр голоса грудного регистра точно так же, как и тембр голоса головного регистра зависит от целого ряда моментов: амплитуды дыхания, положения гортани, функции резонаторных полостей, а не только от того, как колеблются голосовые связки: полностью или только их края.
Пение в детских хорах без соответствующего наблюдения специалистов, чрезмерная перегрузка голосового аппарата в период полового созревания, а также форсирование голоса при заболеваниях голосового аппарата — всё это является частыми причинами разрывов регистров. Описанные явления не имеют специального значения для людей, не занимающихся профессионально пением, однако, голос людей, обладающих двумя регистрами, имеет большую выразительность, что особенно важно для лекторов и учителей.
В голосе необученных певцов во время пения forte звучит прежде всего грудной регистр, голос имеет „тёмную» окраску. При переходе на piano окраска голоса меняется на „светлую» и одновременно начинает звучать головной регистр, о чём свидетельствует вибрация спинки носа, костей черепа и т.д. Особенно ценным считается такой натуральный голос, в образовании которого берут участие, как головные, так и грудные резонаторы.
Ученик, обладающий таким голосом, будет делать большие успехи в изучении пения, т.к. ему не нужно тратить времени на выработку умения пользоваться головными резонаторами. Резонаторная функция и характер звучания голоса в отдельных частях диапазона зависят от особенностей анатомического строения голосового аппарата и деятельности мышечной системы.
В середине XIX века педагог по вокалу Мануэль Гарсиа-младший выдвинул трехрегистровую теорию. В ней отводилось место среднему регистру у женщин, и фальцету – у мужчин. Сегодня, в западной методике преподавания вокала фальцетом считаются все высоко пропетые ноты. В то время как в России, фальцет больше относится к певческим приемам, чем к отдельным регистрам.
Основные виды вокальных регистров
Голосовые регистры зависят от натяжения и частоты вибрации голосовых связок (складок). Низкочастотные колебания расслабленных связок рождают глубокие низкие тяжелые звуки. При предельно натянутых складках, вибрирующих с высокой частотой, звук становится звонче, выше, тоньше. Певческий диапазон включает три основных вида регистров голоса:
Некоторым певцам микстовое звукообразование дано природой, другим приходится этому учиться. С медицинской точки зрения использование среднего регистра голоса считается самым безопасным для голосовых связок.
Аксессуарные виды регистров
Для более детального деления приняты еще два вида регистров:
У начинающих вокалистов, в момент регистрового перестроения, звук как бы спотыкается. Опытные певцы знают, как соединить нижний и верхний регистр голоса воедино. Тогда звучание станет однородным на протяжении всего диапазона.
Обучить этому искусству может педагог по вокалу. А дополнить занятия рекомендуется приемом «Гомеовокс». Препарат, созданный на основе растительных компонентов, смягчит голосовые связки, и сбережет здоровье гортани во время занятий пением.
Подача звука, резонаторы
Основной сутью постановки голоса в вокале является формирование речевым аппаратом подачи звука на различным по тональной высоте гласных в одинаковой манере, сходной к произнесению звука «а». В пении согласные звуки лишь кратко прерывают гласные звуки, при этом они должны выговариваться чётко и внятно, чтоб текст песни был разборчив и понятен слушателю.
Атака звука – это посыл узконаправленного дыхательного потока к зубам. Правильность атаки звука является одним из навыков управления своим голосом. Правильно сформированная атака делает вокальное исполнение собранным и полётным.
Существуют грудной и головной регистры. Грудной регистр работает при полном смыкании голосовых связок. Головной регистр обеспечивает точечное смыкание связок в определённой тональной высоте.
У женщин также присутствует микст, то есть смешанное звучание грудного и головного регистра.
Микст – это плавный переход от грудного звучания к головному.
1. Нижний регистр: малая, большая и т.д. октавы. Мужчины имеют два регистра: грудной и фальцет.
2. Средний регистр: I октава. Потенциальный участок соединения грудного и головного голоса.
3. Верхний регистр: II октава, женщины могут петь выше. Женщины имеют грудной, средний (медиум — mixt) и головной.
4. Суперголовной регистр — участок, располагающийся на четвертом переходном участке женского диапазона, при этом ощущается уход за пределы обычного головного голоса, а также дополнительное чувство свободы. У девочек это наблюдается от си II октавы и выше.
Пример неудачных верхних нот.
Важным моментом звучания вокального голоса является вибрато, то есть дрожание гортани.
При формировании подачи звука важно понимать куда именно направлять звук в том или ином отрывке музыкального произведения. В вокале звук направляется в резонаторы (от лат.resono – откликаться) – полости, резонирующие на возникающий в голосовой щели звук и придающие голосу тембр и силу.
Резонаторы бывают:
1. Грудные (грудная клетка, бронхи, трахея), издающие низкие частоты. Грудное резонирование можно почувствовать, когда голосовые связки вибрируют большей площадью и глубиной.
2. Головные – это полости выше нёбного свода (носовые полости, носоглотка, лобные пазухи, гайморовы пазухи), издающие высокие частоты. Из перечисленных головных резонаторов только носоглотка может менять свой объем в результате подвижности мягкого нёбе. Новичкам можно почувствовать через мычание, нычание.
Как послать звук в резонаторы:
1. Включить диафрагмальное дыхание, опереть звук.
2. Расслабить гортань и принять вокальную позицию (не поднимать и не опускать её).
3. Чем выше поем, чем глубже ощущаем опору на диафрагму, чувствуем как звук уходит в верхнее небо.
Во время вокальных упражнений необходимо чувствовать, как звук направлен не в ротовую полость, а в резонаторы.
Голос считается хорошо поставленным, когда на протяжении всего диапазона от окрашен грудным и головным резонированием. Мешать звук – есть такое выражение.
Тембр голоса (от фр.timbre – метка, отличительный знак) – окраска звука, характеристика, с помощью которой можно разливать звуки одной высоты, но спетые различными типами голосов. Тембр (мягкий, резкий, густой, звенящий, бархатный) является важнейшим выразительным средством голоса.
Диапазон — это расстояние от крайней верхней до крайней нижней ноты, которые может спеть ученик. Обычно рабочий (тренировочный диапазон) шире концертного.
Тесситура — это высотное положение звуков произведения по отношению к диапазону. Вид тесситуры определяет высота первой части диапазона, которая используется в произведении. Если высокие верхние звуки — значит тесситура высокая и т. д.
Качественное пение – это в равных долях правильное дыхание и правильное звукоизвлечение.
Использованная литература:
1. Чистый голос. Методические материалы для организаторов и педагогов детских эстрадно-вокальных студий.Составитель А.М.Билль, редактор Л.А.Богуславская. – М., 2003. – 71 с.
2. Романова Л.В. Школа эстрадного вокала: Учебное пособие. – СПб.: Издательство «Лань», 2007. – 40с.
Как петь высокие ноты или смыкания голосовых связок при пении.
Все ученики, с которыми мы разбираем, как петь высокие ноты, говорят одно: «Почему наверху мой вокал такой тонкий и некрасивый?!» Высокий голос непривычен им на слух, и неопытные певцы стараются сомкнуть связки плотнее наверху, оставить их толстыми и короткими, чтобы звук был мощнее. Это ошибка!
Голосовые связки как струна: чем выше звук, тем она тоньше
При пении голосовые связки работают точно также, как и при разговоре. Они эластичны, могут удлиняться и становиться тоньше на верхних нотах, как натянутая струна. Брать высокие ноты дано любому человеку от природы.
Механика голосовых связок: как петь высокие ноты и низкие?
На верхних нотах голос звучит выше, потому что голосовые связки становятся тонкими и длинными. Наверху они смыкаются самыми краешками. А на низких звуках связки укорачиваются, выглядят толще, смыкаются всей массой. Размер голосовых связок влияет на высоту голоса.
Посмотрим видео, как смыкаются голосовые связки при пении.
Послушайте примеры известных вокалистов, как меняются их голоса на высоких нотах. Вверху певцы позволяет связкам стать тоньше, а не «давят» звук на горле. Вокал выходит собранным и аккуратным. Техника тонкого смыкания связок помогает петь высокие ноты чисто, без надрыва и подъездов:
Как поют высокие ноты знаменитые певцы?
Помимо тонкого смыкания голосовых связок, современные вокалисты поют на высокой гортани. Поднятая гортань создает тванг в голосе. С этим приемом связки остаются тонкими, но голос все равно звучит плотно и звонко. Это идеальное сочетание, чтобы брать высокие ноты легко.
Невозможно петь высоко, если рот не открывается, а челюсть зажата!
Гортань — еще один важный инструмент в работе над голосом. При правильном положении гортани голос звучит объемнее и “мясистее” на верхних нотах. Мышцы гортани натягиваю т или ослабляют голосовые связки, и поэтому получается разная высота звука. Еще — гортань обеспечивает давление воздуха под связками. Контролировать гортань при пении необходимо, если хотите развить вокальную технику.
Когда связки меняют режим смыкания, на слух нам кажется, что голос стал «грудным» или «головным». На самом деле, нет никакого грудного или головного звука!
Тонкое смыкание голосовых связок создает резонанс высоких частот. Вокал звучит прозрачно, связки смыкаются краями. А мы принимаем это за «пение головой». Тоже самое с низкими нотами – связки становятся короткими и производят много низких обертонов, которые вибрируют в грудной клетке.
Поразительный факт, но брать высокие ноты на тонком звуке «головным» голосом никому не составляет никакого труда. Гораздо сложнее и опаснее тянуться к верху «грудным» регистром и плотным смыканием.