Что такое графическая культура кратко
Графика. История. Возникновение. Развитие.
Первые графические работы появились на самых ранных стадиях развития человеческого общества, когда древний человек выцарапывал изображения на камнях и стенах пещер, на костянных пластинах. Создав свои первые рисунки, которые фиксировали не только какие-либо события и окружающий мир, но и долгое время служившие средством общения между людьми, первобытный человек положил начало искусству графики. Так, с помощью изображений, человек в те далекие времена излагал свою мысль.
Долгое время графические изображения не имели самостоятельного значения и служили разве что украшением дома, либо предметов.Но постепенно человеческая речь стала развиваться, появлялся язык, и теперь рисунки стали обозначать не только слова, но и фразы, и отдельные слоги, звуки, начертание их менялось, пока полностью не трансформировалось в вид знакомых нам букв ставших в последствие основой алфавита.
С появлением письменности графика стала носить чисто декоративный характер и широко применялась в рукописных книгах, пергаментах, грамотах для украшения или разъяснения текста, да и само создание шрифтов переродилось в большое искусство.
Особенности графического искусства сводятся к следующему: Графика (от греч. «grafo» — «пишу») — изобразительное искусство, включающие в себя рисунок и произведения искусства, базирующиеся на искусстве рисунка, но обладающие собственными выразительными средствами и изобразительными возможностями.Таковы определения приведенные в ряде учебников.
Графическое искусство включает в себя как собственно рисунок, так и печатные художественные произведения (гравюру, литографию и др.), основывающиеся также на искусстве рисунка.
В графике наряду с завершёнными композициями самостоятельную художественную ценность имеют и натурные наброски, эскизы к произведениям живописи, скульптуры, архитектуры (рисунки Микеланджело, Л. Бернини в Италии, О. Родена во Франции, Рембрандта в Голландии, В. И. Баженова в России).
Не обладая таким объёмом полноты возможностей, как живопись, в создании пространственной иллюзии реального мира, графика с большой свободой и гибкостью варьирует границы пространственности и плоскостности. Для графических произведений могут быть свойственны тщательность построения пространства и объема, «ювелирность» разработки мельчайших элементов фактуры и выявления структуры предмета.
Графические изображения нарисованные от руки
Наиболее древний и традиционный вид графического искусства — рисунок, истоки которого можно видеть в первобытных наскальных изображениях и в античной вазописи, где основу изображения составляют линия и силуэт.
Станковая графика (станковый рисунок, эстамп, лубок)
— самостоятельны по назначению и форме;
— не включены в ансамбли книги или альбома;
— не входят в контекст улицы или общественного интерьера;
— не имеют прикладного назначения.
Основными видами станковой графики являются: станковый рисунок и станковый лист печатной графики (эстамп).
Книжная графика (иллюстрации, виньетки, заставки, буквицы, обложка, суперобложка и т. п.)
Книжная графика — один из видов графического искусства. Сюда относятся, в частности, книжные иллюстрации, виньетки, заставки, буквицы, обложки, суперобложки и т. п. С рукописной книгой с древности и средних веков во многом связана история рисунка, а с печатной книгой — развитие гравюры и литографии. В древнем мире появился шрифт, также относимый к графике, поскольку сама по себе буква является графическим знаком.
Журнальная и газетная графика
Журнал (от фр. journal) — печатное периодическое издание. В соответствии с ГОСТ 7.60-2003 «Печатные издания» «периодическое журнальное издание, имеющее постоянную рубрикацию и содержащее статьи или рефераты по различным общественно-политическим, научным, производственным и др. вопросам, литературно-художественные произведения»
Как и газета, журнал является одним из основных средств массовой информации и пропаганды, оказывает влияние на общественное мнение, формируя его в соответствии с интересами определённых идеологических групп, общественных классов, политических партий, организаций. С появлением технологий компьютерной верстки и распространением коммерческих типографий с возможностью полноцветной печати в России конца XX — начала XXI века, журналы стали основным рекламным носителем для товаров класса «премиум» и «лакшери». Как правило, адресованы строго определённым группам читателей и являются либо мировыми и общероссийскими изданиями, либо рекламными каталогами.
Наследие графического искусства многообразно. Оно отмечено работами таких всемирно известных мастеров, как Альбрехт Дюрер(1471—1528), Франсиско Гойя (1746—1828), Гюстав Доре (1832—1883), японских художников Китагава Утамаро (1753—1806), Хиросиге Андо (1797—1858) и гравёра и рисовальщика Хокусай Кацусика (1760—1849), чьё творчество оказало значительное влияние на европейское искусство конца XIX — начала XX вв.
В дальнейшем, если Вам дорогие читатели, будет интересна данная тематика, мы будем рады продолжить освещать ее в наших статьях, поэтому коментируем, голосуем, задаем интересующие Вас вопросы.
КРАТКИЙ ОБЗОР: ИСКУССТВО ГРАФИКИ И ЕГО ХУДОЖЕСТВЕННЫЕ ВОЗМОЖНОСТИ
В мире «свободных художеств» искусство графики занимает особое место. По своему содержанию и форме, задачам и методам графика имеет много общего с искусством живописи. И живопись и графика в отличие от других видов изобразительного искусства (например, скульптуры, произведения которой создаются реальными объемами) имеют в своем распоряжении плоскость (холст, бумагу, стену).
Графика, обладая исключительной возможностью изображать неподвластное даже могущественной живописи и скульптуре, с непревзойденной откровенностью обнажает мысль и чувство художника, черпая свои образы прямо из его генерирующего эпицентра: духовного и мыслительного. Люди часто говорят, что идея и образ идут из души художника, графика.
Многие поколения художников вырабатывали способы, приемы, позволяющие живописцу и графику создать на плоскости изображение, кажущееся реальным. Так, на двухмерной плоскости создается иллюзия трехмерности, и это одна из присущих живописному и графическому искусству условностей. Существует еще целый ряд общих для графики и живописи признаков. Хотя графика – это искусство, основу которого соствыляет рисунок, цвет в графике не является главным, как, например, в живописи.
Графика несёт не конкретный, реальный образ вещи, а как бы уподобление, иносказание, превращение, в произведениях графики возникает колебание между реальным образом и знаком.
Многообразие графики поистине чрезвычайно велико, если не сказать беспредельно. Графика включает в себя разнообразные произведения рисуночного характера, как с ярко выраженным графизмом (контрастная черно-белая, линеарно-контурная или локально-силуэтная стилизация форм), так и с богатой тонально-живописной нюансировкой, как созданные монохромным (черным, серым, белым, коричневым и т. д.) материалом, так и в сочетании нескольких, чаще двух-трех цветов.
Природе графики свойственны сугубо рисовальные твердые художественные материалы: графитный карандаш, «возрожденческие» серебряный и свинцовый штифты. Существуют и так называемые «мягкие», сыпучие, «мажущиеся» материалы: сангина, итальянский карандаш, уголь, мел, соус, пастель, а есть и «мокрые» составы на водной основе: тушь, акварель, бистр, чернила, тот же разведенный водой соус и т. п.
Графическое произведение, как произведение художественного творчества, отличает тот или иной тип (основа) воспроизведения: с натуры, по памяти и по воображению.
Плакат всегда отличается немногословностью, скупостью изобразительных средств, но отлично выполняет свою задачу. Такова сила несколько сдержанного и условного, но выразительного и точного языка графики.
Характеристикаосновных признаков искусства графики
Линия, штрих, пятно, светотень, фактура всё это является основными изобразительными средствами графики. Линия — представляет собой след от движения точки на плоскости, которая может быть самой разнообразной по начертанию и длине. Задача линии заключается в объединении и связывании изобразительных элементов, взаимодействии с плоскостью, в определении границы формы. По начертанию они бывают прямые, волнистые и комбинированные.
Штрихи-это короткие линии, задача которых заключается в передаче пятня и фактуры, а при взаимодействии с линией, штрих выполняет функцию передачи формы и пространства. В художественной практике линия и штрих обладают большими выразительными возможностями. Их бесконечное разнообразие можно обнаружить в произведениях графики разных эпох.
Наиболее отличительный признак графики – это особое отношение изображаемого предмета к пространству, важную роль в создании которого играет фон бумаги или по выражению графика В.Л. Фаворского «воздух белого листа». Графика почти всегда противится иллюзии пространства и телесности. Бумага, чаще всего используемая в работе, является одним из изобразительных средств графики, графической основой, которая также разнообразна по цвету и фактуре.
Графика ограничена в своих цветовых решениях и никогда не может (и не должна) соперничать в этом отношении с живописью, имитировать ее и гнаться за цветовым богатством, доступным только одной живописи.
Признавая рисунок определяющим, ведущим началом графики, нельзя думать, что этому виду искусства не свойственны живописные, цветовые задачи. Возможности эмоционального воздействия цвета, его свойства использует и графика. Но в силу особых задач графического искусства, своеобразия графических материалов, цветовые решения в графике существенно отличаются от цветовых решений в живописи.
Часто применяются художником в графических произведениях акварель, гуашь и пастель, но со свойственной графике сдержанностью и условностью.
Когда говорят о живописности, то хотят подчеркнуть богатство контрастов, гибкость и разнообразие цветовых и тональных отношений, позволяющих избавиться в произведении искусства от ощущения скованности, неподвижности, создать впечатление живости, изменчивости, присущих окружающему нас миру. В этом смысле живописность свойственна произведениям графики, скульптуры и других видов искусства. Если же говорят, к примеру, о графичности живописного произведения, то имеют в виду резко выраженный рисунок, четкое отделение друг от друга элементов картины, а также преобладание скупых, лаконичных цветовых отношений.
Существенным и характерным признаком искусства графики следует считать лаконизм, простоту и ясность изобразительного языка. Это обусловлено своеобразными задачами графики, характером и свойствами материалов, имеющихся в ее распоряжении.
Следующим признаком графического искусства является то, что основным материалом для создания и размножения графических произведений является бумага. Носегодняграфикаиспользуетсявбатике, настенездания, наплоскостяхавтомашины – способывоспроизведенияграфикинаходятсявактивномпоискеиразвитии.
Следующим характерным свойством графического искусства является его теснейшая связь с процессами печати или полиграфическим воспроизведением. Так называемая печатная форма, с которой производится печатание, может создаваться самим автором (эстамп) или фотомеханическим, машинным путем (плакат, книжная и прикладная графика). Следовательно, графика располагает счастливой возможностью множественного повторения (тиража) своих произведений.
Важнейшими качествами искусства графики являются массовость, быстрота реакции на требования, выдвигаемые жизнью. Ясность, лаконизм и выразительность художественного языка, доступность, простота материалов, небольшие размеры работ требуют относительно меньшего времени и сил на создание графического художественного произведения по сравнению с другими видами изобразительного искусства. Нетрудно убедиться в этом хотя бы на следующих примерах. Во все периоды жизни современного общества первой на требования времени откликалась графика. В суровые годы Великой Отечественной войны первой «отмобилизовалась», из всех изобразительных искусств, графика. Буквально на второй день войны появились плакаты, острые политические карикатуры, рисунки в газетах.
С появлением письменности графика стала все шире применяться в рукописных книгах, пергаментах, грамотах для украшения и разъяснения текста. Да и само создание шрифтов – это большое искусство. Достаточно посмотреть, например, на древнеславянские рукописи, чтобы понять, что над ними трудились прилежные художники—миниатюристы.
Искусство рукописи, или каллиграфии, получило необычайно широкое развитие в Китае.
Способов размножения графических изображений человек долгое время не знал, и все произведения создавались в единственном экземпляре. Сегодня такие графические раритеты – ценность для коллекционеров.
Вывод. Современная графика рассматривается как самостоятельное искусство. Подразделяется на четыре основных группы: станковая графика, книжная графика, плакат, прикладная графика. В промышленном дизайне, плакатном искусстве, книжном иллюстрировании, журнальной индустрии графика занимает ведущее место.
Отдельными направлениями можно считать компьютерную графику и уникальную графику. Новые художественные возможности открывает синтез графики и кинематографа, графики и телевизионного дизайна.
ДаниэльС.М. Искусство видеть. Издательство: Л.: Искусство, 1990. – 224 с. Электронный ресурс. Режим доступа: http://bwbooks.net/books/art/daniel.
Режим доступа: http://ir.nmu.org.ua/bitstream.
ТкаличС.К. Основы исследовательской деятельности в дизайне. Курс лекций и практикум. Осенний семестр 2015 г. Кафедра дизайна. – Институт искусств МПГУ.
ТкаличС. К. Уникальная графика. Курс занятий и лабораторные работы «Развитие воображения» у дизайнеров на основе легенд Крайнего Севера. Осенний семестр 2018 г. Москва, МПГУ. .
Формирование графической культуры на первых уроках стереометрии
В статье раскрываются понятия «математическая культура» и «графическая культура» школьников, предложена серия задач, способствующая формированию графической культуры школьников с первых уроков стереометрии.
Статья издана в 2015 году в сборнике «Математика и информатика, астрономия и физика, экономика и технология и совершенствование их преподавания», посвященном международной конференции «Чтения Ушинского».
Просмотр содержимого документа
«Формирование графической культуры на первых уроках стереометрии»
Е.П. Голованова, Т.Н. Карпова
Формирование графической культуры на первых уроках стереометрии
Аннотация: В статье раскрываются понятия «математическая культура» и «графическая культура» школьников, предложена серия задач, способствующая формированию графической культуры школьников с первых уроков стереометрии.
Ключевые слова: культура, математическая культура, графическая культура, стереометрия, формирование графической культуры.
Графические дисциплины, такие как стереометрия, являются основополагающими в формировании профессиональной и графической культуры учащихся. Поэтому необходимо, чтобы методика преподавания стереометрии была больше ориентирована на развитие образного, логического, абстрактного мышления, давала возможность формировать статические и динамические пространственные представления школьников.
Раскроем суть понятия «графическая культура», для этого рассмотрим следующую цепочку: сначала остановимся на основном понятии «культура», затем раскроем суть термина «математическая культура», и в конечном итоге обратимся к понятию «графическая культура».
В словаре философских терминов под культурой понимается «совокупность искусственных объектов (идеальных и материальных), созданных человеком в процессе освоения природы обладающих структурами, функциональными и динамическими закономерностями (общими и специальными)» [6, с.271].
В педагогическом словаре культура определяется как « исторически определенный уровень развития общества, творческих сил и способностей человека, выраженный в типах и формах организации жизни и деятельности людей, в их взаимоотношениях, а также в создаваемых ими материальных и духовных ценностях. Культура в образовании выступает как его содержательная составляющая, источник знаний о природе, обществе, способах деятельности, эмоционально-волевого и ценностного отношения человека к окружающим людям, труду, общению и т. д.» [2, с. 67].
О. Шпенглер утверждал, что каждая культура имеет свою математику, поэтому математика призвана формировать у обучающихся свою, особую культуру – математическую.
Термин «математическая культура» появился в 20 – 30-е года ХХ века.
Дж. Икрамов говорит, что математическую культуру школьника стоит понимать как «совокупность математических знаний, умений и навыков» [1, с.5]. Он выделяет компоненты математической культуры, важнейшими из которых являются: математическое мышление и математический язык. Под «математическим языком» стоит понимать совокупность всех средств, помогающих выражать математическую мысль. Согласно Икрамову «языки математических символов, геометрических фигур, графиков, диаграмм, а также система научных терминов вместе с элементами естественного языка составляют математический язык» [1, с.6].
Дж. Икрамов под математическим мышлением, в основе которого лежат математические понятия и суждения, понимает совокупность взаимосвязанных логических операций; оперирование как свернутыми, так и развернутыми структурами; знаковыми системами математического языка, а также способность к пространственным преставлениям, запоминанию и воображению.
С. А. Розанова рассматривает математическую культуру не школьника, а студента технического университета, как выработанную систему математических знаний, умений и навыков, позволяющих использовать их в (быстро меняющихся условиях) профессиональной и общественно-политической деятельности, повышающую духовно-нравственный потенциал и уровень развития интеллекта личности. С.А. Розанова выделяет параметры математической культуры, и разбивает их на два класса в зависимости от значимости. «В первый класс входят знания, умения, навыки, формируемые посредством математики и необходимые в профессиональной, общественно-политической, духовно-нравственной деятельности и повышающие уровень развития интеллекта студента.
Ко второму классу можно отнести параметры, влияющие непосредственно на развитие интеллекта и опосредованно на другие параметры первого класса: математическое мышление, профессиональное мышление, нравственное развитие, эстетическое развитие, мировоззрение, способность к самообучению, качество ума (счетная способность, речевая гибкость, речевое восприятие, пространственная ориентация, память, способность к рассуждению, скорость восприятия информации и принятия решения)» [5, с.71].
С.А. Розанова утверждает, что «математическая культура – ядро профессиональной культуры специалиста» [5, с.71]. Несомненно, данный подход можно применить и к учащимся 10 – 11 классов.
Под графической культурой в широком значении понимается «совокупность достижений человечества в области создания и освоения графических способов отображения, хранения, передачи геометрической, технической и другой информации о предметном мире, а также созидательная профессиональная деятельность по развитию графического языка» [4].
А.В. Костюков в своей диссертационной работе говорит о том, что в узком значении графическая культура рассматривается как уровень совершенства, достигнутый личностью в освоении графических методов и способов передачи информации, который оценивается по качеству выполнения и чтения чертежей [3].
Мы под графической культурой будем понимать интегративное качество личности, характеризующееся единством графических знаний, умений и навыков, достижения в области освоения и применения графических методов и способов преобразования информации.
Нашей целью становится подготовить такую систему заданий, которая будет способствовать формированию графической культуры учащегося как качество личности. Мы будем рассматривать упражнения, которые можно применить на первых уроках стереометрии в профильной школе и классах углубленного изучения математики, а также на элективных занятиях.
Теперь приведем несколько упражнений способствующих формированию графической культуры.
К любому школьному чертежу предъявляют ряд требований.
Изображение должно быть верным, т.е. должно представлять собой фигуру, подобную параллельной проекции оригинала.
Изображение должно быть по возможности наглядным, т.е. должно вызывать пространственное представление о форме оригинала.
Изображение должно быть полным, т.е. каждая точка принадлежащая оригиналу, должна быть задана на проекционном чертеже.
Изображение должно быть легко выполнимым, т.е. правила построения должны быть максимально просты.
Изображение должно быть удобным для проведения на нем дополнительных линий.
Верность изображения являются строго определенными понятиями, наглядность, полнота, легкость выполнения, удобность относятся к числу субъективных понятий.
Все представленные на рисунке 1а, б, в, г изображения являются верными изображениями куба. Однако наглядным представляется, только изображение под буквой г.
Все представленные на рисунке 2 а, б, в изображения являются верными изображениями усеченного конуса. Но наглядным является изображение 2 в. Представленные рисунки можно дополнить, например, тетраэдр, который может быть изображен в виде треугольника, цилиндр – в виде окружности, конус – в окружности, пирамида – в виде треугольника, четырехугольника и т.д.
Все представленные изображения являются верными и правильными, однако свойством наглядности обладают лишь два из них (1г, 2в).
Таково рода задания могут быть использованы как средства демонстрации изображений, полностью удовлетворяющих свойствам школьного чертежа.
Задачи неожиданного и непривычного содержания всегда надолго запоминаются учащимися, соответственно и их решение не остается забытым.
№1. Три мухи одновременно взлетели с одной лысины. В каком случае они окажутся в одной плоскости?
№2. Столяр с помощью двух нитей проверяет, будут ли устойчиво стоять на полу стол, имеющий четыре ножки. Как натянуть нити?
Задания по готовому чертежу, также могут поспособствовать развитию пространственного мышления, а значит и формированию графической культуры.
№1. На рис.3 три попарно пересекающиеся прямые а, b, с пересекают плоскость α в точках А, В, С соответственно.
Правильно ли выполнен рисунок?
№2. Найдите ошибки (если они имеются) в изображении сечений куба плоскостью на рис. 4.
№3. Правильно ли нарисованы сечения тетраэдра (треугольной пирамиды) плоскостью на рис. 5?
Также на первых этапах можно предложить учащимся задания на моделирования пространственных фигур.
№1. Изготовьте развертки и склейте их (рис. 6). Какие фигуры вы получили?
№2. Среди данных на рис. 7 разверток найдите развертки пирамид. Определите их вид.
№3. Развертки каких геометрических фигур изображены на рис. 8? Нарисуйте эти геометрические фигуры.
Также большое значение имеют задания на изображение плоской фигуры, комбинации фигур в произвольной параллельной проекции на плоскости чертежа. Изображение пирамиды, призмы, цилиндра или конуса обычно начинается с изображения их основания – многоугольника или круга. Именно на этом этапе построения возникает наибольшее количество ошибок, поэтому нужно уделить внимание такого рода заданиям.
№1. Треугольник АВС прямоугольный (
С = 90 о ) рис. 9. Изобразите перпендикуляр, опущенный из заданной точки гипотенузы на какой – либо катет. Укажите условие его существования.
№2. Треугольник АВС прямоугольный (С = 90 о ) и равнобедренный рис. 10. Изобразите биссектрису прямого угла. Объясните свое построение.
№3. Постройте равнобокую трапецию АВСD. Изобразите высоту, опущенную из вершины В. Объясните свое построение.
№4. Построить изображение правильного восьмиугольника в параллельной проекции. Записать этапы построения.
Использование подобных упражнений позволяет акцентировать внимание учащихся именно на изображении фигур. Таково рода задания позволяют повысить графическую культуру учащихся, что позволяет достичь поставленной цели.
Икрамов, Дж. Математическая культура школьников. Методические аспекты проблемы развития мышления и языка школьников при обучении математике [Текст] / Дж. Икрамов. – Ташкент: УКИТУВЧИ, 1981. – 280 с.
Коджаспирова Г.М. Педагогический словарь: для студ. высш. и сред. Пед. учеб. заведений [Текст] / Коджаспирова Г.М., Коджаспиров А.Ю. – М.; И; М.: Издательский центр «Академия», 2000. – 176 с.
Лямина А.А. Графический язык – международный язык общения: мат-лы XI регион. Науч.-техн. Конф. «Вузовская наука – Северо – Кавказскому региону». Т. 2. Ставрополь: СевКавГТУ, 2007. 168 с.
Розанова, С.А. Математическая культура инженера как педагогическая проблема [Текст] / С.А. Розанова. – М.: ФИЗМАТ ЛИТ, 2003. – 176 с.
Флиер А.Я.Культурология для культурологов: Учебное пособие для магистрантов, аспирантов и соискателей, а так же преподавателей культурологии. 2 издание, исправленное и дополненное. – М., МГУКИ, 2009. – … с.