Что такое графическое оформление
Подробный гид для новичков по видам графического дизайна
Графический дизайн – это широкая сфера деятельности, включающая множество направлений. За короткий срок изучить весь объем сложно, да и не нужны сейчас специалисты такого профиля. Больше ценятся дизайнеры с одной-двумя узкими специализациями, которые владеют определенными техниками оформления.
Видов графического дизайна много, различаются они как задачами, так и необходимыми знаниями и умениями. Начинающим специалистам нужно научиться работать с фотографиями, видео, аудио, иллюстрациями.
Понадобятся профессиональные программы, понимание основ маркетинга, режиссуры, полиграфии, технологических процессов. Но в каждой сфере своя специфика, тенденции, поэтому акценты нужно ставить разные.
Графический дизайн – понятие
Графический дизайн (graphic design) – это способ передать идею, смысл, ценности через изображения, видео, шрифт и другие способы визуальной коммуникации. Его первыми прототипами можно считать наскальные рисунки древних людей. Следующей ступенью развития стало появление языков и алфавита.
Далее появилось книгопечатание, а во время промышленной революции – новые технологии. Основоположниками современного графического дизайна считают Венские мастерские, которые в 1903 г. основали художник Коломан Мозер, банкир Фриц Варндорфер и архитектор Йозеф Гофман.
Следующий прорыв в графическом дизайне связывают с появлением цифровых устройств. В 1990 г. создали Photoshop, далее появились другие базовые программы, благодаря которым дизайн графики стал доступен широким массам. Нет ни одной сферы, где не использовалась бы работа графического дизайнера.
Разнообразие видов дизайна требует большого количества узких специалистов, способных решить задачи коммуникации определенными способами. Данная сфера деятельности постоянно развивается и напрямую зависит от новейших разработок цифровых устройств и программного обеспечения.
Многообразие форм графического дизайна
Существует много направлений графического дизайна. О самых востребованных и популярных разновидностях читайте далее.
Дизайн фирменного стиля и айдентика
Набор особенностей бренда, которые делают его узнаваемым разными каналами восприятия, называется айдентикой. Ее часто путают с фирменным стилем. Но он является лишь составной графической частью айдентики. Кроме дизайна фирменного корпоративного стиля, она включает название, слоган, брендбук, принципы компании.
Узнаваемой марку делают шрифт, цвет и форма. И графический дизайнер должен разработать такие айдентику и фирменный стиль, чтобы потребители узнавали компанию по логотипу, музыке и т. д.
Специалист должен уметь создавать в едином узнаваемом стиле:
Дизайнер по фирменному стилю и айдентике с помощью создания чувственного представления бренда влияет на ассоциации, чувства потребителя, привлекает его определенной культурой жизни. Начинающий специалист может создавать только фирменный стиль, представленный в виде изображений.
Дизайн рекламы
Среди направлений в графическом дизайне это наиболее востребованное. Без рекламы не будет продаж, следовательно, нет смысла что-либо производить. Дизайнер должен с помощью визуальных средств суметь донести до потребителей информацию о товаре.
Функции графического дизайнера в маркетинге:
Преимущество для профессии – умение рисовать. Рекламная иллюстрация сейчас очень востребована. Но можно быть узким специалистом и в других направлениях: наружная, интерактивная, полиграфическая реклама. Важно уметь распознавать желания и боли аудитории, иметь склонность к анализу, развивать креативность.
Дизайн пользовательских интерфейсов (UI)
Одно из самых перспективных направлений в списке видов графического дизайна – это проектирование пользовательских интерфейсов. Вакансия UX/UI-дизайнера очень востребована и хорошо оплачивается.
Первые буквы специальности означают следующее:
Объектами графического UI/UX-дизайна в основном выступают сайты и мобильные устройства. Более узкая сфера данной специализации – это веб-дизайн, где специалисты занимаются оформлением интернет-страниц.
Дизайн печатных изданий
В задачи этой разновидности графического дизайна входит разработка материалов для печати. Чаще всего носителем является бумага.
Полиграфический дизайн требуется в следующих областях:
Дизайнер должен уметь разрабатывать такие макеты, чтобы после печати они хорошо смотрелись и доносили основную мысль. Специалисту важно понимать все процессы, которые произойдут с изображением, прежде чем изделие будет готово.
Понадобится знание растровых и векторных редакторов, а также софта по компьютерной верстке:
Дизайн упаковки
Привлекательно оформленный товар побуждает его приобрести. Дизайнер делает упаковку интересной, узнаваемой, гармоничной. Он должен учесть особенности бренда, основную информацию о продукте, желания и боли потенциальных покупателей.
Грамотно разработанный дизайн упаковки выделяет продукцию среди конкурентов, побуждает клиентов доверять бренду. Также важно сохранить оригинальность, чтобы избежать возможных подделок.
Разработка дизайна упаковки включает этапы:
Дизайнер должен разработать маркетинговую стратегию, продумать, где и как разместить логотип, какую цветовую гамму выбрать. Шрифты можно использовать разные или остановиться на одном – узнаваемом фирменном. Важно учитывать материал упаковки – биоразлагаемый, полиэтилен, картон, стекло, металл.
Моушн-дизайн
Анимационная графика быстро доносит мысль до человека, раскрывает сложные идеи и концепции в коротеньком ролике, цепляет и долго удерживает внимание. Моушн-дизайн – визуальное оформление, которое оживляет обычные картинки.
Примеры этого типа графического дизайна можно увидеть на телевидении, в рекламе, медиа, видеоиграх, мобильных приложениях. По этой причине специалисты по созданию цепляющих роликов очень востребованы.
Моушн-дизайнер визуализирует абстрактные идеи и заданную информацию с помощью различных эффектов, в первую очередь посредством картинок, анимации, аудио, графики. Сюжет такие ролики не раскрывают, зато привлекают внимание и побуждают совершить целевое действие.
Навыки и умения моушн-дизайнера:
Профессия новая и востребованная, но найти хорошие обучающие курсы бывает сложно. Моушн-дизайнер должен, кроме знания графического дизайна, понимать основы режиссуры и драматургии.
Дизайн предметно-пространственной среды
Оформлением домов, магазинов, офисов, улиц, музеев, парков и прочих городских объектов занимается дизайнер предметно-пространственной среды. Разработанный им дизайн должен быть эстетичным и удобным в использовании.
Классификация направлений дизайна среды:
По этой специальности можно получить образование в высших учебных заведениях. Если выбрать более узкую нишу, например, дизайн интерьера, достаточно пройти курсы по профпереподготовке.
Искусство и иллюстрация
В некоторых направлениях графического дизайна уметь рисовать – необходимо. Так иллюстраторы передают свое видение посредством рисунка. Перед ними стоят конкретные задачи, остается лишь достигнуть целей с помощью придуманного изображения. Также иллюстрациями являются фото, коллажи, которые передают нужную информацию даже без текста.
Виды художественных иллюстраций:
Иллюстратору необходимо разбираться в построении композиции, работе с цветом и перспективой. Пригодятся знание маркетинга, навыки работы с клиентами. Задачи графического дизайна в области иллюстраций – изобразить процесс, передать настроение, ценности бренда, качества продукта.
В каких сферах нужны художники-иллюстраторы:
Где можно изучить графический дизайн?
Различные стили графического дизайна востребованы во всех сферах деятельности. Невозможно представить себе магазин, промышленное предприятие, салон красоты и тем более сайты без завлекающих изображений.
Зачем нужен графический дизайн? Чтобы наглядно показать клиентам, что они получат при покупке того или иного товара, да и сама продукция не обходится без него. Профессия востребованная, и нет ни малейших предпосылок, что это изменится.
Что такое графический дизайн и зачем он нужен
Английский — глобальный язык? Пф-ф! А вот с помощью графики даже трёхлетний японский карапуз легко поймёт немецкую бабушку.
Упаковки продуктов в вашем холодильнике, вывески и указатели на улицах, плакаты, флаеры и оформление ваших любимых пабликов в VK — всё это сделали графические дизайнеры. Каждый день нам на глаза попадаются сотни рекламных объявлений, брендированных продуктов и элементов визуальной коммуникации.
Графический дизайн — широкое понятие, затрагивающее почти все сферы нашей жизни и в реальном, и в цифровом мире. Давайте разберёмся, где он используется и какие функции выполняет.
Пишущий дизайнер. Пришла в профессию, получив второе образование, ранее занималась когнитивными исследованиями, SMM и копирайтингом. Пишет о визуальных трендах, делится наблюдениями из отрасли и техническими лайфхаками.
Способ донести информацию
Мы по максимуму используем визуальное восприятие, чтобы ориентироваться в мире и выполнять рутинные дела.
Хотите дойти до супермаркета? Вам необходимы указатели на домах, стрелочки в Яндекс.Навигаторе или хотя бы вывеска с названием магазина, заметная издалека. Хотите почитать книжку? Нужно, чтобы графический дизайнер позаботился о подходящем шрифте и единообразии страниц. Собираетесь выступать перед аудиторией? Визуальное сопровождение поможет резюмировать всё самое важное.
Важная миссия графического дизайнера — упорядочивать хаос вокруг и раскладывать информацию по полочкам.
Вывески и указатели
Эти инструменты коммуникации нужны, чтобы человек сориентировался на незнакомой территории или понял, каких действий от него ожидают в конкретной ситуации. Иногда слова содержат всю необходимую информацию, тогда задача дизайнера — сделать надпись легко читаемой и приятной глазу.
Часто слова сопровождаются картинками: это нужно для структурирования разных сообщений, когда в них трудно ориентироваться. Человек гораздо быстрее охватит взглядом картинку, чем прочтёт несколько предложений. А иногда визуальный язык становится единственно возможным способом коммуникации: вывески в аэропортах, на международных конференциях и в туристических местах всегда дополняются изображениями.
Бывает, что слова вовсе не нужны. Например, в дорожных знаках. Все водители знают их значение и быстро ориентируются по картинкам: читать текст во время движения просто нет времени. В разных странах знаки могут незначительно различаться: дизайнеры трудятся над тем, чтобы сделать их максимально лаконичными, понятными, узнаваемыми. Это особенно важно, когда от участников дорожного движения требуется быстрая реакция.
Вывески, таблички и короткие инструкции окружают нас повсюду и помогают нам спокойно жить. Мы воспринимаем массу информации бессознательно — это работа графических дизайнеров, которая часто остаётся незамеченной.
Дизайн презентаций и инфографика
Перейдём к продуктам визуальной коммуникации, с которыми мы взаимодействуем осознанно. Таблицы, схемы, инфографика и презентации нужны, чтобы структурировать большой объём информации. Слушая выступление интересного спикера или читая инструкцию к стиральной машине, мы концентрируемся. Поэтому дизайн этих материалов может быть более детализированным, чем уличный знак.
Задача дизайнера при разработке инфографики или презентации — сделать язык картинок простым и понятным. Хорошие иллюстрации бывают эффективнее длинных текстов и понятны носителям любых языков.
Вёрстка книг, журналов и веб-страниц
Дизайн бывает и без картинок. Читая хорошую бумажную книгу, вы можете даже не догадываться, сколько часов дизайнер провёл за вёрсткой. Правильно подобранные шрифты, межстрочные интервалы, поля и переносы слов позволяют глазам меньше уставать.
Если вы думаете, что значение типографики преувеличено, полистайте дешёвые книги из девяностых годов: тогда процветала некачественная печать, строки на двух страницах одного листа не совпадали и просвечивали через тонкую бумагу. Читая такую книгу, вы быстро устанете.
В «цифре» есть свои нюансы: дизайнер заботится, чтобы вам не приходилось бегать глазами по большому экрану, чтобы абзацы отличались от межстрочных интервалов, а переход на новую строку не осложнял чтение.
Инструмент маркетинга
При упоминании Apple перед глазами всплывает надкушенное яблоко, а вспоминая Сбербанк, мы представляем себе зелёный логотип. Графический дизайн служит для узнаваемости брендов и их продвижения на рынке.
Фирменный стиль
У каждой серьёзной компании есть логотип. Однако понятие фирменного стиля гораздо шире: это набор цветов, шрифтов, паттернов и правил их сочетания между собой. Целый комплекс графических элементов позволяет поддерживать образ бренда.
Хороший фирменный стиль разрабатывается как минимум на пять лет, если компания планирует долго жить. Поэтому такая графика в меньшей степени подвержена влиянию трендов, чем реклама или веб-дизайн.
Дизайн фирменного стиля обычно представляют в формате брендбука. Это краткое руководство, в котором показаны допустимые и недопустимые варианты использования логотипа, гармоничные сочетания цветов, шрифтовые пары и другие рекомендации. Также в брендбуках представляют дизайн основных носителей — он может иметь специфические особенности в зависимости от необходимой формы или размера.
Что дают логотип и фирменный стиль? Во-первых, они создают позитивный образ бренда в головах потребителей, сотрудников и партнёров. Во-вторых, они позволяют привести к единообразию все брендированные продукты и упростить текущие дизайнерские задачи.
Наружная реклама и полиграфия
Разработка рекламы — это более креативная область графического дизайна. Рекламные кампании меняются быстро, так что строгая лаконичность и планирование на годы вперёд здесь не требуются.
Цель рекламы — продать конкретный товар определённому сегменту целевой аудитории в заданные сроки. И первая задача на пути к этой цели — привлечь внимание зрителя, удивить его чем-то ярким и необычным, заставить задержать взгляд.
Дизайн рекламы — это маркер нашего времени, потому что он очень быстро меняется в зависимости от моды. Если вы посмотрите на фотографии двадцатилетней давности, архитектура или даже одежда людей могут выглядеть вполне современно, а плакаты и баннеры будут старомодными.
В рекламе используют модные графические приёмы и декоративные шрифты, чтобы выделить сообщение на фоне других. Но за счёт эксплуатации трендов реклама недолговечна, и каждый раз дизайнерам приходится искать новые способы удивить публику.
Продвижение в интернете
Среднестатистический городской житель не расстаётся с гаджетами. Если лет двадцать назад почти любой графический дизайн готовили под печать в типографии, сейчас это далеко не так. Рекламные баннеры на сайтах, оформление сообществ в соцсетях, лендинги и продающие сайты пользуются огромным спросом.
Не нужно быть гуру в технологиях, чтобы создавать красивые посты или рекламу для интернета. А вот при разработке целого сайта (этим занимаются веб-дизайнеры) пригодятся даже знания в программировании.
С одной стороны, интернет упростил работу дизайнерам: не нужно заниматься предпечатной подготовкой. С другой стороны, на первый план выходят другие важные критерии — например, размер файла и лёгкая читаемость картинки с любого экрана. Также интернет открыл для рекламы возможности анимации: моушн-графику активно используют и в соцсетях, и на сайтах.
Элемент цифровых и печатных продуктов
Графический дизайн помогает доносить до людей информацию и продвигать продукты. Но иногда он может являться непосредственно частью продукта. Посмотрите, что изображено на ваших обоях, любимой футболке или чехле смартфона. Технологии печати позволяют работать с любыми материалами, поэтому печатные принты заменили нам вышивку и роспись.
Теперь вспомните заставку с титрами к вашему любимому сериалу или меню приложения на телефоне, которым вы ежедневно пользуетесь. К этим продуктам графические дизайнеры тоже приложили руку.
Чем сложнее задача, тем больше компетенций требуется для работы. В широком смысле к графическому дизайну можно отнести и иллюстрацию, и 3D-моделирование, и анимацию, и веб-разработку. Все эти сферы связаны с созданием графики.
Многие дизайнеры обладают компетенциями в смежных областях, но объять всё невозможно. В узком смысле под графическим дизайном принято понимать создание статичной графики для печати или размещения в сети. Некоторые сужают свою специализацию ещё больше и занимаются тем, чем душе угодно, — например, исключительно логотипами или вёрсткой.
Хотите овладеть навыками для создания фирменного стиля, рекламных креативов и визуальных коммуникаций? Записывайтесь на наш курс по графическому дизайну.
Истории успешных графических дизайнеров и их советы, как стать
арт-директором студии за полгода и найти свой уникальный стиль, — в этом материале.
ТОП-5 видов графического дизайна
Я попробую описать 5 основных типов графического дизайна и разберу каждый из них. Если вы начинающий дизайнер или фрилансер, если вы только недавно начали свой творческий путь, и у вас есть только базовое понимание о дизайне, то эта статья точно для вас, поэтому дочитайте её до конца.
Ещё замечу, что все типы графического дизайна тесно связаны между собой. Как и в любой другой форме искусства, в графическом дизайне ни одна форма не может работать без другой.
И так, давайте начнём с самой главной и важной формы графического дизайна, а именно с айдентики (визуальный дизайн идентичности бренда).
Запомните, что бизнес может пострадать из-за плохого графического дизайна; вот почему так важно донести до дизайнера все свои мысли и убедиться, что он правильно вас понимает. А удачный графический дизайн способен помочь бизнесу в процветании и со временем может стать синонимом самой компании. Отличный тому пример Макдональдс.
Идея маркетинга заключается в том, чтобы взаимодействовать с аудиторией и влиять на процесс принятия решения. В конечном итоге выбор может падать именно на тот продукт, про который было показано больше запоминающегося и интересного контента. Можно сказать, что рекламный дизайн должен привлекать внимание, и когда маркетологи пытаются привлечь это самое внимание аудитории, то дизайн должен производить неизгладимое впечатление.
Рекламный дизайн используется на плакатах, в журналах или газетах, в рекламных проспектах или брошюрах, на листовках возле метро, в меню ресторанов и много где ещё. В дополнение к этому, рекламный дизайн можно видеть и в цифровых форматах, например в инфографике, в шаблонах электронных писем, в презентациях крупных брендов, таких как Apple, Samsung, Google и так далее, в рекламе в социальных сетях или в баннерной рекламе, а также в изображениях на сайтах интернет магазинов, в блогах и так далее.
Во всех этих формах маркетинга визуальные компоненты в том или ином виде используются для передачи аудитории определенного сообщения. Зачастую это делается с использованием типографики бренда, с использованием цветовой палитры и графических элементов фирменного стиля.
Более того, дизайн упаковки также должен учитывать и то, как продукт будет использоваться. Например, если это бутылка с водой, то нужно учитывать, что люди будут пить прямо из неё, поэтому упаковка должна быть продуманной и удобной. А если это упаковка для ноутбука, планшета, телефона и другой технически сложной продукции, то и коробка должна выглядеть привлекательно и в тоже время безопасно упаковывать сам продукт. А во время распаковки потребитель должен испытывать «вау-эффект» и возможно как-то по особенному относиться к этому моменту, запоминая его.
Если вас привлекает это направление дизайна, то вы можете развивать насмотренность, просто гуляя по супермаркету. Взгляните на товары, которые стоят на полках. Обратите внимание на креативные способы их упаковки, на то какие разные подходы используются в похожих товарах и на то, какие из них выделяются конкретно для вас больше всего.
Помимо графической и визуальной составляющей, дизайнер упаковки должен разбираться и в технической, а точнее в промышленной части вопроса. Как наносится печать на упаковку, как создаётся упаковка, какие приёмы и механизмы для этого используются и так далее. Все эти аспекты добавляют профессионализма и расширяют рамки возможностей при проектировании упаковки.
В этом виде дизайна как никогда важна фраза “клиент всегда прав”, так как очень важно получать обратную связь от конечного пользователя, чтобы улучшить его взаимодействие с интерфейсом. Именно поэтому, если взглянуть на популярные приложения в вашем смартфоне, то вы увидите как каждая кнопка или изображение были специально размещены в конкретном месте, что бы удовлетворить ваше взаимодействие.
В качестве последней формы графического дизайна мы с вами рассмотрим типографику. Эта форма визуального искусства, в основе которого лежит техника расположения букв четким и понятным образом. Цель типографики состоит в том, чтобы отобразить слова таким образом, чтобы они были впечатляющими и приятными для восприятия при чтении. На мой взгляд, дизайнеру необходимо хорошо разбираться в типографике, потому что это один из ключевых элементов процесса дизайна. Кроме того, необходимо иметь четкое представление о том, что вы хотите донести до потребителя выбирая ту или иную типографику для бренда, так как начертание букв задаёт настроение и характер сообщений.
Графическое оформление продающего текста: создаем мощный визуальный эффект
Графическое оформление продающего текста: создаем мощный визуальный эффект
Теперь уже каждый (ну или почти каждый) владелец сайта знает о минимальных требованиях к внешнему виду текстового контента.
«Кирпичи» текста встречаются всё реже, ведь все понимают, что нужно выделять абзацы (оставляя при этом между ними пустую строку) и использовать подзаголовки и списки.
Поэтому в сегодняшней статье мы не будем давать очевидных советов о том, как правильно оформить текст. Вместо этого мы расскажем о продвинутых методах оформления.
Визуальное оформление эскиза страницы
Если вы копирайтер, оформляйте текст в той программе, в которой сдаете готовую работу.
Вы можете наглядно показать структуру текста: расположение блоков, выделение колонок и прочих отдельных элементов (что особенно важно при работе с лендингом). Это, по сути, будет прототипом (эскизом) продающей странички.
Вот пример эскиза в Word, который мы создали для сайта Агентства (страница для многостраничника, оформленная в стиле лендинга). После дизайнер прорисовал графические элементы по-своему, но с сохранением общей структуры текста.
При составлении эскиза не стоит тратить слишком много времени на прорисовку сложных вещей. Ведь дизайнер все равно всё переделает и реализует ваши идеи своими собственными приемами.
Лучше сделайте упор не на красоту, а на наглядность: покажите структуру, расставьте акценты.
6 основных приемов графического оформления текста
Клипарт (элементы оформления списка).
Стандартные точки маркированного списка можно заменить на:
Акцентное форматирование
Для легкого восприятия при беглом чтении в тексте необходимо оставлять смысловые «зацепки».
Акцент — это фраза, целое предложение или отдельное слово, которое специально выделяют на фоне остального текста. Чаще всего для этой цели используется полужирный шрифт и курсив.
Работа с цветом
Можно использовать 2 или 3 цвета, но не более. Это касается и шрифта, и цветовой гаммы клипарта, картинок. Ведь нам нужно визуально подчеркнуть структуру теста и при этом не сбить читателя с толку излишней пестротой.
Цветом принято выделять цену продукта, подзаголовки, призывы к действию.
Выбирайте неяркие цвета, приятные для глаз. Это особенно важно для заливки фона, ведь текст на нем должен легко читаться.
Картинки, фото
В основном они используются для демонстрации продукта и знакомства с компанией: фото сотрудников, клиентов, товаров, логотипы, примеры работ.
Некоторые фрагменты текста и блоки можно украсить тематическими иконками или рисованными сопроводительными картинками.
Блоки конверсии и рамки
Если вы пишете текст на заказ, можете также прорисовать форму конверсии. Эта часть работы не является обязательной, но если вы ее выполните, текст будет смотреться более наглядно и презентабельно.
К тому же это не займет много времени. Достаточно лишь один раз создать этот графический элемент в программе Word (с помощью автофигур и заливки фона), чтобы потом использовать в каждом новом тексте.
В рамку можно брать короткие фрагменты текста. Например, блок представления продукта или важные смысловые моменты.
Пример из эскиза в программе Word
Отзывы клиентов также можно выделить рамкой на фоне остального текста.
Эта рекомендация касается текстов для многостраничников, ведь в лендингах отзывы идут горизонтальной лентой и автоматически пролистываются.
Схемы, диаграммы, инфографика
Чаще всего схемы применяются для блока «Порядок работы».
Пример схемы работы из нашего эскиза в Word
А в виде графика можно показать, например, историю компании.
Программы для создания инфографики
Инфографика станет отличным дополнением для любого текста: и продающего, и информационного.
С ее помощью можно наглядно показать любой сложный бизнес-процесс, рассказать историю, доходчиво разъяснить сложный для понимания факт.
Для того чтобы создать инфографику, не обязательно обладать талантом дизайнера. Ведь можно воспользоваться готовыми шаблонами, слегка подогнав их под свои задачи.
Приведем краткий обзор нескольких бесплатных онлайн- программ:
1.easel.ly — удобный сервис с большим числом готовых шаблонов. Вы можете выбрать наиболее подходящую заготовку, удалить из нее любые элементы, добавить свои картинки и надписи.Регистрация на сайте бесплатна, но что воспользоваться расширенной галереей иконок и прочими дополнительными возможностями, можно приобрести pro- версию.
2. Инструменты сайта Creately помогут вам быстро создать наглядные блок-схемы, интеллект карты, графики, диаграммы Венна и круговые диаграммы.
3. infogr.am – простой в управлении инструмент для создания диаграмм и графиков.
Некоторые веб-сервисы по созданию инфографики имеют собственные галереи работ пользователей. А значит, вы сможете учиться у других и черпать идеи для собственных работ.
Если вы сможете красиво оформить текст, посетители сайта с удовольствием с ним ознакомятся и лучше запомнят представленную им информацию.