Что такое гроза с точки зрения искусства
Какое явление принято называть грозой
Содержание статьи
Молния
Грозовыми называются дождевые тучи, которые заряжены электрически. В центре дождевой капли заряд положительный, на поверхности – отрицательный. Падающие капли попадают в сильные воздушные потоки и разлетаются на части, у этих частей отрицательный заряд. Самая крупная и тяжелая часть имеет положительный. Эти крупные капли скапливаются в одной из частей тучи, придавая и ей свой положительный заряд. Мелкие капли уносятся на землю.
Между землей и тучей возникает притяжение. Чем больше электричества накапливается в туче, тем скорее оно прорвется через слой воздуха к поверхности земли. Тогда между тучей и поверхностью произойдет сильный разряд – молния. Такие разряды могут произойти и между двумя противоположно заряженными тучами. Незадолго до образования молнии из тучи начинают течь электроны, воздух нагревается, что улучшает его проводимость. Электричество по образованному каналу двигается вниз со скоростью до 100 километров в секунду.
Отрицательное электричество из этого канала соединяется с положительным поверхности земли. Свечение молнии происходит потому, что канал движения электричества сильно разогревается. Длится разряд доли секунды. Часто по пути первого разряда сразу направляется следующий, потому молния видится человеком как неровная линия-зигзаг. Линейная молния – самый распространенный вид молнии.
Реже может возникать так называемая шаровая молния, имеющая округлую форму. Она может длиться до нескольких минут, но чаще – до 5 секунд. Чаще всего она появляется уже в конце грозы в виде ослепительно яркого шара, издает свистящий или шипящий звук. При исчезновении может раздаться хлопок, часто остается дымка с резким запахом. Шаровая молния притягивается к зданиям, куда проникает через окна и дымовые трубы. Уходит она обычно по тому же пути, что и пришла.
Разряды идут один за другим, потому грохот получается интенсивный и продолжительный. Отражение звука от окружающих предметов и самой тучи создает эхо, что делает звук раскатистым. Скорость звука не так велика, как скорость тока электрического разряда. Потому сперва человек видит молнию, а после – слышит гром.
Феминизм, абьюз и Фрейд: как говорить про «Грозу» с современными школьниками
Составляя современный гид по русской классике, авторы литературного проекта «Полка» удивились, не обнаружив «Грозы» Островского в большинстве рекомендаций экспертов — писателей, филологов и журналистов. Прослушав разговор редакторов «Полки» с участниками Летней школы для учителей литературы, организованной музеем-усадьбой «Ясная Поляна» и Гильдией словесников, мы попытались разобраться, почему эта пьеса не потеряла актуальности и как говорить о ней с подростками.
Катерина — «луч света»?
Из-за привычки рассматривать «Грозу» через призму трактовки критика Николая Добролюбова мы по инерции видим в пьесе лишь одну основную идею — постепенное разрушение безумного купеческого царства, на смену которому приходит новое поколение, не желающее мириться с самодурством и своеволием предшественников.
При этом в самом тексте это совершенно неочевидно, ведь тот самый отживший купеческий мир в итоге торжествует и губит тех, кого можно назвать молодым поколением.
И тут нужно помнить, что в советской школе подход Добролюбова был частью идеологического воспитания. Тогда изучение русской литературы по большей части строилось вокруг тем о классовой борьбе — и ее революционного разрешения. Но можно посмотреть на пьесу через совершенно другую оптику, скорее человеческую, а не общественную.
Если абстрагироваться от трактовки Добролюбова, станет очевидно — характер Катерины полон противоречий, которых критик будто бы не замечает. Существует ли в действительности заявленный конфликт между Катериной и ее социальным окружением? Ведь главная героиня на самом деле больше всех похожа на Кабаниху в своих идеалах: ее девические мечты вполне соответствуют представлениям свекрови о счастье. Разница лишь в том, что там, в девичестве, Катерина добровольно стремится к такой жизни, а попав в семью мужа, где люди друг друга «едят поедом», уже не может разделить принципы Кабанихи — потому что не приемлет методы, которыми эти идеалы насаждаются.
А Варваре при этом говорит: «Гуляй, пока твоя пора придет. Еще насидишься!» И за это не стыдно ни Варваре, ни Кабанихе. Катерину же, напротив, постоянно подозревают в измене еще до того, как она ее совершает, то есть фактически подталкивают к этому поступку («А вот ты заведешь себе любовника», «Обещай, что на парней не будешь смотреть»).
Возможно, Кабаниха ревнует сына к невестке, потому что после его женитьбы ей стало недоставать внимания и почтения Тихона. Через слова о любви к сыну она оправдывает свое желание командовать и быть главным авторитетом для него: «Ведь от любви родители и строги-то к вам бывают, от любви вас и бранят-то, всё думают добру научить». Любовь к сыну в этом случае — это любовь Кабанихи к себе, просто выраженная через отношения с ним. А так как ей достается все меньше внимания, Катерина в какой-то степени становится для Кабанихи соперницей.
10 толковых биографий русских писателей, которые заменят вам уроки литературы
Советский режиссер Борис Бабочкин высказал другую теорию. Кабаниха может специально провоцировать Катерину на измену, потому что невестка праведнее ее самой, изменившей когда-то мужу. Кто знает, может быть, между ней и Диким тоже однажды случилась незаконная близость?
Феминизм
Школьники не видят в пьесе социального конфликта, зато видят человеческий. В том числе потому, что патриархат не вполне ушел из нашей жизни — история Катерины многим понятна и знакома если не по собственному опыту, то по историям из медиа. В этом смысле можно предложить школьникам еще один способ посмотреть на сюжет «Грозы»: проанализировать ее с точки зрения феминисткой оптики.
Перед нами история забитой и бесправной женщины. Но именно в разбитом сердце чаще всего зарождается самый ярый протест. При этом мужчины в этой пьесе либо тираны, либо мечтатели (Кулибин), либо безвольные (Борис и Тихон). Катерина — единственная, кто не хочет подчиняться законам косного общества и желает, чтобы ее права соблюдались. Такой взгляд на главную героиню не отменяет концепцию Добролюбова, но позволяет взглянуть на происходящее иначе.
«Ты не бей меня да со вечера»
Уж ты, батюшка, мил сердечный друг!
Ты не бей меня да со вечера,
Уж ты дай уснуть малым детушкам,
Малым детушкам, всем ближним соседушкам!
В теории такая история может произойти с жертвами домашнего насилия и сегодня. И об этом тоже можно поговорить с школьниками, обсудить с ними отношение общества к домашнему насилию во времена Островского и сейчас. Важно также разобрать с подростками само устройство быта того времени, рассказать им, как строились тогда семьи, по каким правилам они существовали. Только тогда им станет понятно, что мешало Катерине поступить иначе и самой выйти из замкнутого круга.
Интересно, что при абьюзивном построении отношений тут страдают все, даже агрессоры. Главный из них — Дикой — тоже не хочет идти домой, потому что там война
«Меня никто не понимает»
«Информацией считаются и книги Толстого, и жёлтая пресса, и сайты знакомств». Что не так с маркировкой «18+»?
Плюс в пьесе есть еще и поколенческий конфликт — обновление этики предыдущего поколения. Все молодые герои тут хотят чего-то нового, каждый по своему. То есть и там тоже идет процесс той самой новой искренности, знакомый и понятный современной молодежи.
Современный фильм, который в чем-то можно сравнить с «Грозой», — «Догвилль» Ларса фон Триера. И эту параллель тоже можно обсудить на уроке литературы.
Фото: картина Бориса Кустодиева «Под сводами церкви». Эскиз декорации к пьесе Александра Островского «Гроза»
Урок по проекту «Культуротворческая школа» Тема: «Гроза в науке и искусстве»
Урок по проекту «Культуротворческая школа»
Тема: «Гроза в науке и искусстве»
Цель урока: активизация учебного процесса и установление наглядных междисциплинарных связей.
— Сформировать потребность у учащихся мотивированного отношения к изучаемому вопросу;
— Актуализировать изучаемый материал;
— Углубить и обобщить полученные знания на основе материала нескольких дисциплин;
— Научить применять полученные знания на практике;
— Научить поисковой работе с текстом, с произведениями искусства, направляемой учителем.
Литература, физика, ОБЖ, музыкальное искусство, изобразительное искусство.
Проектор, колонки, экран, монитор, правила работы в группах, учебная карта для обучающихся, презентация, видеоряд, картинки,
Организационный момент – 2 минуты
Учитель русского языка и литературы
Включаются звуки грома, идет видеоряд картинок грозы. Правила работы в группах.
Обучающиеся слушают и смотрят, составляют правила работы в группах.
Объявление темы и цели урока – 2 минуты
— Скажите, образ чего возникает у вас после увиденного и услышанного?
— Сегодня постараемся ответить на такие вопросы: Что же такое гроза с научной точки зрения? Как это явление рассматривает искусство.
— Сформулируйте тему сегодняшнего урока:
ГРОЗА В НАУКЕ И ИСКУССТВЕ
— Цель урока: исследование и раскрытие образа грозы в науке и искусстве.
Образ грозы, молнии, грома
Выслушать мнения обучающихся
Связь, возникающая при определенных условиях между отдельными ощущениями, восприятиями, представлениями и т.п.
— читаем вслух каждый свои слова и, если захочется, заимствуем что-либо друг у друга, записываем особенно пришедшиеся по душе и настроению ассоциации, придуманные другими.
— Обменяйтесь, пожалуйста, своими ассоциациями со своими соседями, найдите одинаковое и разное, через минуту выслушаем каждую группу (ДОПОЛНЯЕМ СВОИ ЗАПИСИ, 2 минуты)
— Какой можно сделать общий вывод?
Вывод: Слово «гроза» у нас ассоциируется со страхом, бедой, тревогой.
Обучающиеся записывают в учебную карту ассоциативный ряд (можно прослушать стихотворения Ф.И.Тютчева «Весенняя гроза» и М.Ю.Лермонтова, которые помогут записать ассоциации со словом гроза
Обучающиеся зачитывают ассоциативный ряд
— Работа по учебной карте урока.
заполнение таблицы (см. в приложении)
Какой вывод мы можем сделать из этого? (Тема одна, а понимание ее разное)
Отчего это зависит? (От фантазии, наблюдательности, от внутреннего мира писателя)
— Итак, что мы знаем о грозе? До этого мы с вами подходили к грозе с точки зрения чувств. Давайте рассмотрим грозу с точки зрения разума, т.е. посмотрим на неё как на физическое явление, со всеми её этапами и проявлениями
— Давайте узнаем, а что же такое гроза с научной точки зрения. Как вы думаете, что такое гроза?
У вас на столах лежит раздаточный материал. Прочитайте сейчас под цифрой 1 и мы с вами побеседуем.
Чем же сопровождается такое явление, как гроза?
— А как вы думаете, сначала мы слышим гром, или видим молнию?
А почему не наоборот?
— Развитие науки привело к первым представлениям о сущности грозы. Прочитайте ваш раздаточный материал под цифрой 2. Какие же ученые рассматривали явление грозы как результат сгущения воздуха в облаках? Кто видел основную причину возникновения гроз в столкновении облаков? Кто еще из ученых занимался изучением явления грозы?
— Какова же природа молнии? Молния – мощный электрический разряд, возникающий между тучами или между тучей и землей. Процесс возникновения молнии сегодня уже хорошо известен. Учащимся показывается слайд-шоу с образование молнии. Учитель помогает рассказать образование молнии.
Гром и молния; явление природы
Душно, небо вдруг начинает темнеть, надвигается черно-синяя туча, туча закрывает солнце, сильный ветер,
сильный дождь — ливень, становится холодно, вспышка электрического света, гремит гром, начинает идти град.
Потому что свет распространяется гораздо быстрее, чем звук.
Учащиеся слушают и смотрят на экран.
Греческие ученые Анаксимен и Анаксагор
об особенностях грозовых явлений.
Слушают учителя и отвечают на вопросы.
Необходимые данные: время и скорость;
Вычисления: S = 5(км), S = 10(км), S = 15(км), S = 20(км)
Частички воздуха электризуются из-за трения и сталкиваются с каплями воды в облаках. В облаках скапливаются весьма большие заряды. Они-то и являются причиной молний.
Высказывают свои знания.
Необходимые данные: время и скорость;
Вычисления: S = 5(км), S = 10(км), S = 15(км), S = 20(км)
Учитель физики – 15 минут
Какие типы молний вы знаете?
А еще существуют такие виды молний, как четочная, ракетная, огни святого Эльма, разветвленная.
А как вы думаете, можно ли узнать, насколько далеко от нас находится молния?
Вот давайте мы с вами сейчас это подсчитаем. У вас на столах лежат карточки с задачами. Пользуясь своими знаниями математики по нахождению расстояния и учебной картой, решите задачу и скажите, как далеко находится от вас молния.
Включается видеоряд картинок грозы.
Частички воздуха электризуются из-за трения и сталкиваются с каплями воды в облаках. В облаках скапливаются весьма большие заряды. Они-то и являются причиной молний.
Высказывают свои решения и мнения.
Необходимые данные: время и скорость;
Вычисления: S = 5(км), S = 10(км), S = 15(км), S = 20(км)
— Правила безопасности поведения во время грозы (см. приложение)
Заполнение таблицы в учебной карте урока
Учитель ОБЖ – 15 минут
— Звучит музыка, видеоряд картин, с изображением явлений природы
— Какие ассоциации возникают при просмотре картин?
— Какое время года изображено на картинах?
— Работа по учебной карте урока:
1. Название картины, автор
3. Композиция картины
4. Преобладание цветовых гамм
5. Впечатление о картине
Учитель изобразительного искусства – 20 минут
Итог: стремительный, пытающийся властвовать
.Работа над образом войны (словарная работа)
— Природное явление грозы созвучно с ужасным словом война.
— Что несет война для человеческой жизни?
(подберите синонимы к слову война – боль, разрушение, гроза, угроза жизни)
Учитель музыкального искусства – 20 минут
Работа с текстом песни «Эхо войны»
Беседа по песне «Священная война»
Вывод: Стремление к победе в годы ВОВ было велико. К чему же мы должны стремиться с вами, живущие под мирным небом. Мир, понимание, пожелания друг ругу добра.
чтение стихотворения «Счастливый человек»
над грозою торжествует радуга, на смертью торжествует жизнь
исполнение песни «Мы желаем счастья вам»
каждый отвечает на вопросы:
Что пережито, какие ощущения были самыми сильными и (или) интересными?
Какие этапы были наиболее трудными?
На какой ступеньке Вы находитесь:
— Работать было легко и интересно
— Испытывал незначительные затруднения (какие?)
— Работать так пока трудно
— Работать трудно, но интересно
Ребята по кругу высказываются одним предложением, выбирая начало фразы из рефлексивного экрана на доске:
я выполнял задания…
я почувствовал, что…
урок дал мне для жизни…
Ф.И.Тютчев «Весенняя Гроза»
Позитивно окрашенные слова
Люблю, резвяся и играя, раскаты молодые, дождик, перлы(нечто прекрасное) дождевые, солнце нити золотит, поток проворный, вторит весело
Негативно окрашенные слова
Ревёт, тёмная бездна, хлещет, печальной молнии змея, тревожный рой
Вывод: Тютчев в своих стихах выражает восторг, восхищение грозой.
— Одним из способов воздействия на читателя является цветопись. Понаблюдайте, какие цвета используют поэты при описании грозы.
Группа, название произведения
Слова, обозначающие цвет
М. Ю. Лермонтов «Гроза»
Ф. И. Тютчев «Весенняя гроза»
(В небе) голубом, (солнце) золотит
Вывод: При этом М. Ю Лермонтов, неизменно используют чёрный цвет.
Ф. И. Тютчев избегает этого цвета. Его стихи, описывающие грозу, имеют зелёно-голубую палитру. Кроме того, в стихах встречаются слова, обозначающие свет, сияние.
— А теперь давайте проведём ещё одно маленькое исследование. Посмотрим, как часто в исследуемых нами текстах встречаются слова, обозначающие различные звуки.
Группа, название произведения
Слова, обозначающие звук
М. Ю. Лермонтов «Гроза»
Ф. И. Тютчев «Весенняя гроза»
Вывод: В стихотворениях Ф. И. Тютчева, посвящённых грозе, часто встречаются слова, обозначающие различные звуки. Причём очень часто эти слова сопровождаются позитивно окрашенными словами. Грозе Тютчева часто сопутствует «птичий гам», «шум нагорный», что усиливает наше позитивное восприятие грозы.
Карточка № 1.Во время грозы человек услышал гром через 15 секунд после вспышки молнии. Как далеко от него произошел разряд? (скорость звука равна 340 метров в секунду).
Карточка № 2.Во время грозы человек услышал гром через 30 секунд после вспышки молнии. Как далеко от него произошел разряд? (скорость звука равна 340 метров в секунду)
Карточка № 3.Во время грозы человек услышал гром через 45 секунд после вспышки молнии. Как далеко от него произошел разряд? (скорость звука равна 340 метров в секунду)
Карточка № 4.Во время грозы человек услышал гром через 60 секунд после вспышки молнии. Как далеко от него произошел разряд? (скорость звука равна 340 метров в секунду)
Раздаточный материал по физике
Впереди лето. Гроза. Жарко. Солнце ослепляет горячими лучами. В знойном воздухе ни ветерка. Жар идёт от земли, асфальта, домов.
Воздух насыщен испарениями. Душно. Парит. Но безоблачное небо вдруг начинает темнеть. Стремительно надвигается черно-синяя туча. Первое время городские дома сверкают яркой белизной на её фоне. Но вот туча закрыла солнце.
Словно сумерки упали на город. Сильный ветер зашумел листвой, согнув ветки, поднял пыль, закрутил её.
Крупная капля звонко ударила по асфальту. Одна, другая, и хлынул сильный дождь — ливень. Потоки воды заливают улицы. Сразу похолодало. И вдруг яркая вспышка электрического света прочертила ломаную линию по небу, на мгновение осветив всё голубым светом, и погасла. Раздался треск. Затем, словно пушечный выстрел, прогремел гром. Эхом прокатился его звук. Ещё, ещё раз за разом сверкает молния и грохочет гром. По крышам, подоконникам, улице неожиданно застучали размером с горошину льдинки. Это пошёл град. Крупные градины больно щёлкают, поднимают фонтанчики брызг. Немного полежав, они тают. Так же неожиданно, как и начался, град прекратился. Ливень ослаб, и уже моросит тёплый дождичек. Туча уходит. Светлеет.
Гроза — это сильный дождь с молнией и громом, а иногда и с градом. Грозы у нас бывают, как правило, летом, в очень жаркую погоду. Испарения влаги от земли и воздуха, нагреваясь, поднимаются на большую высоту.
Иногда вечером или ночью на небе видны отдельные вспышки. Это зарницы — отблески далёких гроз. Только грома не слышно: слишком далеко идёт гроза, и звук до нас не доходит.
Гроза в живописи: 10 полотен русских и зарубежных художников
В мировой живописи тема грозы тоже предстает в самых разнообразных интерпретациях. Предлагаем вам познакомиться с наиболее интересными из них.
Карл Брюллов «Дорога в Синано после грозы»
Константин Маковский «Дети, бегущие от грозы»
Йохан Даль «Грозовые облака над башней замка в Дрездене»
Исаак Левитан «Перед грозой»
Иван Шишкин «Перед грозой»
Винсент Ван Гог «Пшеничное поле под грозовым небом»
Василий Сухов «Гроза»
Архип Куинджи «После грозы»
Алексей Саврасов «Гроза»
Фёдор Васильев «Берег Волги после грозы»
Современное искусство
400 постов 1.3K подписчиков
Правила сообщества
В этом сообществе не приветствуется:
1. Оскорбление пользователей в каком-либо проявлении
2. Реклама в любых её проявлениях
3. Неуважительное отношение к искусству
1. Вашим замечаниям по работе администраторов/модераторов сообщества
2. Обоснованной критике искусства
Дети, бегущие от прозы
Кошачьи миры Луиса Уэйна: любовь, котики, безумие и еще больше котиков
Недавно смотрел фильм «Кошачьи миры Луиса Уэйна», решился на просмотр по двум причинам: Бенедикт Камбербургер в главной роли и котики. Ну и еще читал про художника, было интересно – что покажут в фильме?
Давайте подробнее обсудим удивительную жизнь художника и большего любителя котов!
Сразу предупреждаю – спойлеры. Потом не жалуйтесь, что вас не предупреждали. Хотя это фильм биография, все давно известно и описано, но все же. Я не редиска.
Итак, в чем соль? Жил-был в викторианской Англии аристократ Луис Уэйн, хотел изучать все и сразу, умел недурно рисовать и выращивал усы для маскировки заячьей губы.
Семья тем временем погружалось на долговое дно: глава семейства умер, содержать мать и 5 сестер был вынужден Луис, никогда не проявляющий успехов в заработках. Но это же аристократы – они еще и взяли к себе гувернантку, Эмили. С ней и сошелся наш герой, что вызвало скандал: разница в социальном положении, так она еще и старше на 10 лет!
И только молодая семья обосновалась в новом доме, новый твист – у Эмили рак груди. Детей завести не успеют, но зато забирают домой уличного котенка, он и заменит им ребенка. Питер (котенок) стал самым доступным натурщиком для художника, а потом чуть ли не главной музой. А свое имя он получил в честь Петра I, просто забавный факт.
В 1887 году журнал The Illustrated London News опубликовал 150 котов Уэйна в специальном рождественском выпуске. Коты, большинство из которых подозрительно похожи на Питера, моют посуду, участвуют в застольях и танцуют, короче котики ведут себя как люди. Как вы уже поняли, это разрыв и сенсация.
Но пока он пытается утолить тоску в активной защите прав животных и активно творит – до 600 рисунков в год, всевозможные статуэтки и фигурки, иллюстрации к книгам и не только.
Книжки, о которых мечтали все английские дети:
Дальше в жизни Луиса Уэйна были взлеты и особенно больные падения: приемлемые гонорары (но все равно скромные для такого явления, как массовое помешательство на тех рисунках) прерывались попаданием в глубочайшие долговые ямы и прогорание инвестиций, была и поездка в США, и патриотический кот в Первую мировую войну, была и утонувшая в подлодке огромная партия фарфоровых фигурок…
Томми Кэткинс, котик времен Первой мировой войны:
В какой-то момент поведение Уэйна стало меняться – из добродушного и милого мужичка он превращался в злобного и агрессивного хрыча с приступами и безумными поступками. Так он оказался в психбольнице довольно скверного качества, где его отыскали журналисты.
Тут любители кошек показали свою отзывчивость. Акция поддержки на всю страну, сбор средств – и вот наш герой уже в респектабельной больнице спокойно проводит свою старость и тихонечко творит. До конца жизни он продолжил рисовать любимых котов, но теперь не было этой гонки и бесконечных долгов, только чистое творчество.
Один из сюрреалистичных котов:
И еще. Часто его называют шизофреником, но это не так. Безусловно, расстройство у него было, но его стиль не сильно менялся – он в года болезни часто рисовал в своем старом стиле, чего не могут шизофреники. Почему я решил выделить этот момент: существует целая коллекция «От милого до безумного» из 8 его рисунков, якобы показывающая развитие шизофрении у человека и изменение его восприятия. Только рисунки разбросаны по годам, а состав коллекции вызывает вопросы.
«От милого до безумного»:
Просто как и любой творец пробовал расширить границы своих работ, ну и его многочисленные теории об электричестве тоже повлияли. А вот сам Луис повлиял на совсем другое отношение общества к пушистым друзьям: после всех его кампаний по защите животных еще можно было отмахнуться от котов, но как можно отказать этим пирожкам с работ Уэйна)
В своих работах Луис показывал поведение людей через пушистые метафоры. Вдохновляясь событиями и двуногими кожаными мешками вокруг, он пропускал все через свой удивительный мир и делился кусочком волшебства. Часто он и подсмеивался над новой модой или поведением, но всегда получалось добродушно, без злобы. А люди все сильнее проникались любовью к кошкам и начали все чаще заводить их дома как домашних питомцев.
Важные коты за важным делом:
Закончу словами Герберта Уэллса про Луиса Уэйна: «Он присвоил себе кошек. Он изобрел кошачий стиль, кошачье общество, целый кошачий мир. Английские кошки, которые не выглядят и не живут как коты Уэйна, должны стыдиться самих себя».
Луис Уэйн и один из пушистых друзей в 1890-е:
Бенедикт Камбербэтч в роли художника и сам Луис Уэйн:
P.S. Про фильм так и не сказал – к просмотру могу порекомендовать (особенно, если любите драмы), иногда отдает совсем артхаусом, но смотреть было интересно.
Больше интересных историй из мира живописи можно посмотреть в моем телеграме: https://t.me/picturebymaslo
«Плот «Медузы» Жерико, или рождение романтизма
Картина основана на реальных событиях. В 1816 году фрегат «Медуза» сел на мель, сдвинуть корабль не удалось и поэтому были выделены шлюпки для ВИП-гостей, а остальных 149 человек посадили на наспех сделанный плот. Шлюпки, которые должны были буксировать плот, бросили этих людей и оставили наедине с морем.
Очень скоро люди начали терять человеческий облик. Борясь за безопасные места у мачты и последние капли воды, они дрались, убивая друг друга и сталкивая в воду. Лишь через 13 дней они увидели на горизонте спасительный корабль «Аргус» – именно этот момент запечатлел Жерико. Из 149 в живых остались 15 человек, выжившие ели умерших попутчиков, потеряв последние признаки цивилизации.
Процесс подготовки к ваянию романтизма был любопытный. Жерико закрылся в мастерской на несколько месяцев, побрив голову. На полу мастерской он лепил восковые тела и ходил в морги и на казни для зарисовок мертвых тел.
Главным достижением Жерико стала сложнейшая композиция. Художник развернул композицию вглубь. Картина затягивает зрителя к себе. Обратите внимание на труп у нижнего края картины – создаётся впечатление, что его погружённая под воду голова уходит как раз под раму и оказывается в нашем, реальном, пространстве. Можно сделать шаг и оказаться в самом центре событий.
Теодор Жерико, автопортрет:
Эжен Делакруа, другой титан романтизма, признавался, что, увидев картину впервые, «в восторге бросился бежать, как сумасшедший, и не мог остановиться до самого дома».
Больше интересных историй из мира живописи можно посмотреть в моем телеграме: https://t.me/picturebymaslo
«Сусанна и старцы» Артемизии Джентилески, или драма первой художницы-феминистки
Итальянская художница Джентилески уже в 17 лет смогла создать очень сильный сюжет. Вспомните себя в 17 лет, вздохните (или наоборот, расправьте грудь), а я расскажу историю-триллер.
Артемизия Джентилески – «Сусанна и старцы», 1610
Сюжет у картины взят из христианской Книги пророка Даниила, которая считается важным текстом, хоть и не входит в канон (Ветхий Завет). Так вот, Сусанна и ее муж Иоаким были из тех евреев при дворе вавилонского царя Навуходоносора, что смогли сделать карьеру из рабов в почитаемые люди. Кроме того, Сусанна была очень красива, а еще любила купаться в своем саду.
В этот сад повадились ходить два старца, имеющих очень большие связи и высокое положение. Сперва они старались как-то скрываться друг от друга и бороться с желанием поглядеть на голую красавицу, а потом решили объединиться в своих стремлениях: пришли вдвоем у Сусанне и предложили выбрать – или спи с нами, или скажем ты изменяешь мужу. На секундочку, такой проступок карался смертной казнью.
Сусанне выбрала остаться без греха на сердце, ну а старые негодяи устроили скандал и суд. И нашу красотку уже собирались бить камнями, как молодой пророк Даниил решил устроить очную явку старикам, в ходе которой стало ясно – старперы врут. А что полагалось за такое? Правильно, смертная казнь. Ну, и в добрый путь.
Сюжет был очень популярен у итальянских и голландских художников, но они любили добавить некоторого кокетства и эротических подтекстов, а вот у Артемизии только отвращение и усталость от приставаний.
Рубенс – «Сусанна и старцы», 1609-1610
Казалось бы, ну классная картина и сюжет интересный. А вот тут начинается дичь. Артемизия картиной отчасти предсказала свою судьбу.
Артемизия Джентилески – «Автопортрет в образе мученицы», 1615
Эта история не помешала художнице добиться высот в живописи и встать в один ряд с известными итальянскими художниками. Но темы насилия и возмездия будут часто проскакивать в ее творчестве.
Артемизия Джентилески – «Юдифь, обезглавливающая Олоферна», 1610
Артемизия Джентилески – «Иаиль и Сисара», 1620
Артемизия Джентилески – «Саломея с головой Иоанна Предтечи (Крестителя)», 1615
Больше интересных историй из мира живописи можно посмотреть в моем телеграме: https://t.me/picturebymaslo
«Мокрый луг» Васильева, или замечательный пейзаж молодого гения
Как несправедлива иногда бывает жизнь. Федор Васильев – гениальный пейзажист, да только прожил всего до 23 лет. В 20 лет он подхватил туберкулез, и его отправили поправлять здоровье в Крым, поближе к морскому воздуху и теплу.
Да только сдался этот ваш Крым Васильеву. Его со страшной силой тянуло обратно, к родной природе средней полосы, без всех этих ярких красок и контрастов. Например, как на картине ниже.
Федор Васильев – «Мокрый луг», 1872
А какие слова он пишет про обычное болото в письме к Крамскому: «О болото, болото! Если б вы знали, как болезненно сжимается сердце от тяжкого предчувствия. Ну, ежели опять не удастся мне дышать этим привольем, этой живительной силой просыпающегося над дымящейся водой утра?»
Но делать нечего, возвращаться опасно для здоровья. Тогда Васильев решил писать картину по памяти и многочисленным эскизам, которые он сохранил с прошлых поездок по России. Вдумайтесь, пейзаж с миллионом деталей и хитрых мелочей написан по памяти. В 22 года!
Хотя на первый взгляд обычный пейзаж. Но как тонко Васильев играет со светом, как выписывает каждое растение, а сравните темный горизонт справа (как будто дымка) и четкий светлый горизонт слева. А уж небо… Ге после этой картины называл автора первооткрывателем «живого неба», тут у нас и движение, и контраст, и крутая светотень (зацените тень от туч внизу картины).
Каждый из фрагментов мог бы стать шедевральным пейзажем:
Васильев на момент написания картины уже был известен, и за его картину велась настоящая борьба между Третьяковым и великим князем Николаем Константиновичем. Третьяков хитрил – регулярно отправлял Васильеву деньги, заранее примчался в Питер перед выставкой и сходу зарядил значительную сумму – тысячу рублей. Так как теперь «Мокрый луг» висит в Третьяковке, результат борьбы вам понятен)
Портрет Федора Васильева:
Эх, подумайте только, сколько еще картин мог бы подарить нам открыватель неба. Болезнь и уныние окончательно добили художника уже через год, но даже за пять лет творчества Васильев заметно расширил границы русского пейзажа. А дальше эстафету принимали уже совсем другие герои.
Больше интересных историй из мира живописи можно посмотреть в моем телеграме: https://t.me/picturebymaslo
Ответ на пост «Совы. »
И твой ребенок добавляет: «когда я рисовал(а) эту утку, то представлял(а) тебя!»
И что тут ответишь?
— «Да, это лучший рисунок!»
Так что, сюда тоже отлично подходит этот автопортрет, родителей после трудового дня, забирающие своё чадо: