Что такое обводка в рисовании

53 способа рисовать: cрисовки, обмазки, обводки — почему это не поможет

Для того, чтобы начать рисовать, мало бумаги и карандаша. Нужна смелость, желание выразить себя. Причем такое, когда уже не можешь себя сдерживать. «53 новости» знакомят читателей с проектом о художественном творчестве вместе с его ведущей Ольгой Ольской. Наши читатели пройдут путь от замысла произведения до его воплощения в жизнь, познакомятся с трудностями и радостями рисования. И сегодня автор проекта «53 способа рисовать» расскажет, можно ли идти чужим путём.

Вот вы решили стать художником: купили кисточек, бумаги, карандашей или графический планшет с пером, посмотрели пару роликов и, возможно, даже что—то поняли по композиции, цветам и анатомии. Вот только навыков до сих пор не хватает. Как же научиться красиво рисовать?

Хотелось бы сразу прояснить, что быстро, то есть, за неделю, это у вас сделать не получится. За месяц? Возможно, но не факт. Тут нужна масса усилий, времени и трудолюбия.

Многие, в порыве нарисовать красивую картинку, начинают обводить чужие работы и выдавать их за свои. Ну, для начала, срисовки, обводки, обмазки вам не помогут. Вы не научитесь лучше рисовать. Можете научиться, разве что, копировать, но для чего тогда человечеству принтер? Да, предмет «копия» есть в университетах, но это совсем другая история.

Чего же плохого в бездумных срисовках и обмазках?

Для всего, что было перечислено, подходит одно ёмкое слово — «плагиат». Плагиат — это кража чужих творческих работ и выдача их за свои. Это может быть не весь рисунок, а, например, идея, заключённая в нём.

Срисовывая, вы учитесь рисовать один предмет или одну и ту же позу, в одном ракурсе, и даже не сможете потом повторить её без оригинала. И это не говоря уже о том, что, попроси вас кто-нибудь нарисовать то же самое, но в другом ракурсе — вы тоже не сможете. К тому же, если вы начинающий художник, то срисуете намного хуже, и выйдет в итоге только кривая срисовка. С обмазками будет то же самое, разве что, выглядят они чуть ровнее.

Срисовывая, скажем, не с фото, а с чужой работы, вы повторяете ошибки автора. И запомните, даже если вы их не видите, это не значит, что их там нет! Итак, вы повторяете ошибки автора, добавляете своих, и выходит вообще нечто очень кривое и непонятное. Если и срисовываете, то делайте это с натуры или, хотя бы, с фото.

Страшно. Не влезай — убьет

Стоит еще упомянуть реакцию в художественной среде на такие работы. Разумеется, это негатив. Это если вы на несколько уровней ниже автора. Но, даже если вы и рисуете лучше, большого одобрения всё равно ждать не стоит. Куда больше приветствуются новые интересные идеи. А начни вы срисовывать с работ известного художника, то можете наткнуться на его фанатов. И тут, если вы обозначили, что и идея ваша, и рисунок ваш, можно смело заводить новый аккаунт — будут гнобить. Очень сильно гнобить, и, надо сказать, по делу.

Есть еще такая замечательная вещь, как авторское право. Да, в суд на вас вряд ли подадут, но, всего парочка жалоб в этом ключе и бдительная администрация — вот рецепт чтобы вас заблокировали.

Что же делать?

Всё, что мы делаем в жизни, любое действие, поддается анализу. Анализировать стоит и рисунки, и окружающие нас предметы. Проще говоря, в рисовании мы думаем головой.
Когда вы идёте по ночному парку, вы смотрите на фонари, на лавочки. Отмечаете про себя источник света — фонарь, как этот свет падает на лавочку, где тень, где блики, отсветы и подмечаете прочие мелочи. Проще говоря, анализируя всё таким образом, мы поднимаем свой уровень мастерства.

Срисовывать можно, но только если при этом будете разбирать строение предмета, анализировать цвета, пропорции, композицию. Только тогда вы сможете поднять свой уровень в рисовании. И, конечно, если это срисовка с работы другого человека, не стоит выдавать ее за свою. Для подобного есть два выхода: первый — рисовать в стол. Проще говоря, никому не показывать. Второй — рядом со срисовкой прикреплять оригинал, с указанием автора.

Есть еще в этой сфере специальное название для срисовки фото — стадикование. Стадики — это рисунки по фото, в процессе их создания, художники пытаются понять внутреннее строение кадра, персонажа, ракурса, цветов или вещи. Можно и всего вместе. Обычно, при таком рисовании либо указывают, что это стадик, либо прикрепляют рядом фото.

Давайте будем честными со своими подписчиками, если у вас есть канал на ютубе или в соцсетях. Люди любят проявления честности и не любят мошенничество.

В чем разница?

Срисовывать можно детали или позу — тогда это будет называться референсом. Вы берете картинку и заимствуете определенный элемент. Референсов может быть очень много к одному рисунку.

Стадик — перерисовка фотографии с анализом. Зачастую, рисуя стадик, стараются повторить всё как можно приближённее к оригиналу. И делают это с определенной целью, например, понять строение человеческого тела, расположение предметов для композиции, технику, в которой удобнее исполнять, скажем, пейзаж.

Референс — несколько ракурсов одного предмета, например, руки.

Рисунок по фото или по рисунку — его цель перевести фото в рисунок или рисунок из одного стиля в другой так, чтобы вам понравился процесс, а автору и зрителям еще и итог.
Вспоминаем про копию. Её цель — получить дубликат. Копия может быть только с другой работы. Это может быть полезно еще тем, что вы попробуете рисовать в стиле автора. Возможно, вычлените для себя детали, которые хотели бы и дальше рисовать в этом стиле.

Срисовка с другого автора без его указания — плагиат.

Как уже было сказано, срисовывать — можно, это не плохо, но нужно уметь это делать. Если вы хотите более профессионально развивать свои навыки, то следует думать и анализировать.

А если нет? Ну, тогда вас ничего не должно останавливать. Главное — не забывайте указывать автора.

Источник

художники обводчики

02 Apr 2017 в 22:35

02 Apr 2017 в 22:35 #1

Можно ли считать обводку чего либо человека/картинки или чего либо еще рисованием?
Просто я недавно начала рисовать сначала нарисовал(обвел) человека. выглядит убого но вот

Так вот я думаю. Это все треш и нельзя считать за какой то труд или все таки прок от этого есть и таким образом можно чему то научиться?я хочу научится рисовать. именно рисовать. и я спрашиваю есть ли какой то толк заниматься обводкой картнок( не людей) это что то развивает ваще

02 Apr 2017 в 22:36 #2

люди за эти «рисунки» бабки просят
смотря ради чего
ради себя рисовать врядли наверно

02 Apr 2017 в 22:37 #3

Я даже так не могу roflanPominki

02 Apr 2017 в 22:38 #4

просто ты не пробовал.

02 Apr 2017 в 22:39 #5

5 часиков я бы просто не усидел обводить

02 Apr 2017 в 22:40 #6

скажем ты тратишь на это время и у тебя получается, так почему бы и не продолжить заниматься этим?

02 Apr 2017 в 22:44 #7

я хочу научится рисовать. именно рисовать. и я спрашиваю есть ли какой то толк заниматься обводкой картнок( не людей) это что то развивает ваще

02 Apr 2017 в 22:45 #8

так это же обводка, а значит, есть и оригинал

хотя часто встречаю, как люди скидывают концепт и другие дорисовывают за них, потому что им нравится этот вариант, так что идея всё равно годная!

02 Apr 2017 в 22:50 #9

если будешь просто заниматься обводкой, рисовать не научишься. Хочешь научится рисовать, чекай например обучающие видосы в ютубе и пытайся, это и интересней и толк есть.

02 Apr 2017 в 22:50 #10

На ютубе посмотри чувака TamplierPainter. Чувак говорит что для начала обводит готовые образы а потом раскрашевает их. Сейчас если не ошибаюсь работает в близах. Так что обводка скорее развивает чем нет.

02 Apr 2017 в 22:51 #11

02 Apr 2017 в 22:52 #12

ну просто мышкой рисовать научится с 0 анрил я думаю. я смотрю разные видосы в основно по векторной графике и тд. люди на таких обводках деньги зарабатывают (типо СДЕЛАЕМ ТВОЙ ПОРТРЕТ В СТИЛЕ АНИМЕ ) и тд.

02 Apr 2017 в 22:53 #13

Толк есть во всем, другое дело как далеко он тебя заведет.

*на youtube есть куча уроков начиная от новичков и заканчиная видосами для PRO. Сам в детстве занимался рисованием, самое главное понять ракурсы, скелеты и примерно представлять окончательный вариант.
** можно начать с простеньких скетчей фломастером, а там уже людей, что гораздо сложнее.

02 Apr 2017 в 22:53 #14

чото у него одни спидараны, может я не то нашел. есть ссылка7

02 Apr 2017 в 22:56 #15

На самом деле, научиться рисовать очень и очень сложно. На это понадобится не неделя и даже не год. Некоторые люди с рождения уже хорошо рисуют, у меня друг есть такой, мы с ним знакомы с 10-ти лет, он всегда рисовал просто бомбезно. Что попросишь, то и нарисует. Причём нарисует так, как будто это фотография, а не рисунок. Всегда ему завидовал и буду завидовать.

02 Apr 2017 в 22:58 #16

02 Apr 2017 в 22:58 #17

У него только спидраны) Но в коментах вод одним из видосов он отвечал на вопросы и сказал, что с 0 не рисует. Контуры домов, персонажей и прочих объектов берет готовые, обводит на планшете а дальше раскрашивает

Просто он первый кого я вспомнил когда увидел про обводку) Научиться рисовать правильные пропорции с 0 сложно (ИМХО, сам не рисовал), а если обводить готовые рисунки то и рука привыкнет и глаз будет привыкать к простейшим элементам.

Источник

4 простых способа сделать обводку в Photoshop

Приветствую всех читателей моего блога! На связи Федор Лыков. В данной статье мы будем с вами разбирать вопрос, как сделать обводку в фотошопе.

Adobe Photoshop – профессиональный растровый графический редактор. Имя данного приложения уже давно стало нарицательным, а человек, умеющий использовать его инструменты в глазах других людей сразу становится на две головы выше. Фотошоп явно не нуждается в лишнем представлении и именно в нём мы сегодня с вами и будем работать.

При оформлении рисунков, картинок и документов часто применяется обводка, чтобы выделить и украсить объект или текст на общем фоне. Делается это быстро и не сложно, так что, господа, не переживаем. Всё будет на прежнем уровне доступно объяснено.

Если вы до сих пор не прочитали статью про графические редакторы, то обязательно перейдите по ссылке и почитайте. Там много интересной информации, которая может помочь вам разобраться в некоторых мелочах и нюансах работы.

Что же, не будем более задерживаться на вступлении, а приступим побыстрее к делу! Приятного вам чтения!

Обводка. Что это такое и зачем она нужна?

Наверняка все мы еще в школьные годы, скучая на уроке, карандашом или ручкой обводили рисунки на обложке в тетради. Здесь нас ждет примерно тот же эффект. Мы будем таким образом выделять картинку или текст на фоне других объектов в вашем объекте. Так же, таким образом можно сделать очень неплохой внешний стиль вашей итоговой композиции.

По своей сути, обводка – это внешние линии, которые проходят по контуру нужного вам объекта. Они могут иметь несколько типов, давайте их вкратце рассмотрим.

Дальше мы рассмотрим наглядно каждый тип, и вы уже сможете сами понять какой из них подойдет для вас в вашей цели.

Рассмотрение будет вестись на самой последней версии Photoshop CC 2020, но в данной функции различий не будет и на более ранних версиях, поэтому вы сможете применить эти знания на фотошопе cs5, cs6 и на более ранних.

Приступаем к непосредственному разбору!

Более детально тема Фотошоп раскрыта в данном курсе. Здесь вас научат с нуля разбираться в данном редакторе и плюс сможете с этими знаниями хорошо зарабатывать.

Делаем обводку к любому слою в Photoshop

Первым делом заходим в программу и создаем файл изображения или открываем готовый.

Далее нам необходим объект, на котором мы и будем делать обводку. Давайте рассмотрим на примере текста, который я создам.

Для этого в левой части на панели инструментов выбираем инструмент для ввода текста, который выглядит как значок с буквой «Т».

После выбора с помощью него в рабочей области программы, зажав левую кнопку мыши и ведя курсор в сторону. После выделения нужной области отпускайте левую кнопку и вводите свой текст.

В верхней части вы сможете выбрать шрифт, направление текста и стиль, но данная статья не об этом, поэтому особо не будем на этом задерживаться.

После добавления текста, он отобразится в панели слоёв в правой нижней части экрана. Откройте вкладку «слои», если она у вас не открыта и нажмите два раза левой клавишей мыши на наш новый текстовый слой, либо правой кнопкой и из выпадающего списка выбирайте пункт «Параметры наложения» («Blending options» в англоязычной версии).

В появившемся окне настроек нам необходим пункт «выполнить обводку» («Stroke» в английской версии). Убедитесь, что галочка слева от пункта установлена.

Сейчас я расскажу про имеющиеся здесь настройки:

Рекомендую обязательно поиграть с данными параметрами и подобрать оптимальный для вас стиль. С цветом все достаточно ясно и понятно.

С градиентом и узором немного тяжелее, так как с градиентом нужно поиграть, чтобы подобрать правильный и подходящий вам, но это будет стоить того.

Узоров, встроенных в программу, достаточно мало, но, к счастью, имеется возможность скачать в интернете дополнительные текстуры, которые могут сделать очень ваши линии очень красивыми. Текстур формата «.pat» в интернете очень молния, например какая-нибудь молния легко найдется на тематическом сайте.

Ищите примерно так: «pat текстура скачать»

Чтобы добавить ее в программу необходимо выбрать тип обводки «узор», и в окне выбора варианта нажать стрелочку. В следующем окошке нажимаем маленький значок шестеренки и в контекстном меню нам потребуется нажать на пункт «импорт узоров». Дальше просто находим файл текстуры на компьютере, и она добавится.

После этого останется лишь выбрать его в меню, и он наложится на линии вашего объекта.

Сейчас хочу вам показать по порядку показать различные виды типов обводки наглядно на скриншотах ниже.

Цвет

Градиент

Узор

Вот такие варианты у нас есть. Очень многое зависит от настроек, поэтому обязательно пробуйте разные значения параметров для того, чтоб получилось всё максимально красиво и уникально.

Процесс обводки вокруг фотографии абсолютно ничем не отличается по порядку действий. Для этого добавьте картинку или фото в рабочую область фотошопа, просто перетащив файл с изображением в нашу программу.

Все остальные настройки выполняются с помощью того же порядка действий, что мы и рассматривали выше, а поэтому я не вижу смысла рассматривать вопрос: как сделать обводку в фотошопе повторно для картинки.

Заключение

Сегодня мы с вами рассмотрели возможности того, как сделать обводку в фотошопе на примере текста и картинки. Надеюсь, что это сможет помочь вам в вашем редактировании изображений и вы сделаете всё максимально красиво и уникально!

Понравилась статья? Обязательно порекомендуйте её друзьям и оставьте свой комментарий! Ваша поддержка очень важна для блога!

Буду рад почитать ваши вопросы и замечания. Встретимся в блоке комментариев и в следующих статьях! Спасибо, что дочитали до конца и до скорых встреч!

Источник

Контуры в рисовании

Вот и долгожданный урок по контурам и для традиционного рисования, и для цифрового. Здесь собраны, ни в коем случае, не золотые правила, а лишь мое видение их – я тоже учусь!

Мои инструменты:

1. Руки

После недавнего опроса на DeviantART я была удивлена, как много людей говорят, что их руки трясутся, когда они рисуют. Я уверена, что это не проблемы со здоровьем, например, слишком много кофе или слишком мало сна. Вот несколько упражнений, которые помогли мне устойчивее держать ручку:

Замечания:

Даже если контур не на 100% идеален, это лучше, чем «дрожащая» линия

Если вы, конечно, не хотите показать мех. Тогда неряшливые и не четкие линии – то, что вам нужно!

2. Толщина линий

Вот где имеет значение размер кончика ручки. Я обычно пользуюсь тонкой, стандартной и толстой ручками (0,05; 0,2 и 0,4 соответственно).

Сравните два изображения. Изменяя толщину линий в моей работе, я могу отделить ближний план от дальнего, сделав работу более динамичной. Используйте толстые линии, чтобы привлечь внимание зрителя. Линии тоньше предназначены для дальнего плана и деталей. Разнообразие в линиях – самое главное.

3. Весомость.

Это очень важно. Нагрузка ваших линий очень важна. Вы должны делать линии разными, иначе ваша работа будет скучной для глаза.

На первой картинке все линии тонкие, на второй – толстые. Если все линии толстые и четкие – нет контраста, и работа выглядит так же уныло, как и с тонкими линиями. На третьей картине есть небольшое различие между толщиной линий, то, что нам нужно.

Чтобы сделать линии разными, вам нужно лишь приложить чуть больше усилий в каком-то месте на линии (в начале, середине или конце). К этому сложно привыкнуть, но оно того стоит.

4. Тени

Вы можете сделать многое, заполнив черным темные области. Здесь должны учитываться понимание формы и света:

1.Камни/чешуя. 2. Вода. 3. Мех. 4. Зелень. 5. Огонь. 6. Разные текстуры

5. Набросок против штриховки

Множеству художников кажется, что их наброски лучше, чем работа со штриховкой, потому что последняя кажется каким-то образом «безжизненной». Я тоже часто сталкиваюсь с этой проблемой, так что у меня нет железобетонной формулы для нее. Вот, что я делаю, когда набросок смотрится лучше:

1. Сохранять набросок чистым

Может, это прозвучит очевидно, но я советую работать слева направо. Трудно помнить это все время, но постарайтесь завести такую привычку и вам не нужно будет беспокоиться о том, что рука проедет по закрашенной области и размажет все.

Конечно, если вы левша то работать стоит справа налево, чтобы не замарать руки и уберечь работу.

2. Подача. Часть 1.

Непростая часть в традиционном рисовании еще и то, что неважно, как крута ваша работа, вам нужно найти хороший способ представить ее.

Чтобы поместить свою работу в сети, вы можете либо сфотографировать ее, либо отсканировать. Так как я не пользуюсь сканером, то не буду вдаваться в детали этого процесса.

Неотредактированная работа (снятая на камеру iPhone4)

Несколько советов по съемке работ:

1. Гладкие цифровые линии

Замечания:

Принципы обводки в цифровом рисовании те же, что и в традиционном. Меняются лишь инструменты, которыми вы пользуетесь:

Подача. Часть 2.

Это последняя часть предназначена для рисунков на бумаге, загруженных в компьютер. Я всегда рекомендую немного поработать над контрастом, цветами и т.д.

Найдите иконку внизу справа. Когда вы выберите одну из этих функций, откроется дополнительный слой, поверх того, над которым вы работаете.

Я обычно играю с уровнями яркости и контраста. Они делают белое белее, а черное темнее.

Вот и все! Надеюсь, этот урок вам помог в чем-то!

Прорисовку контуров часто называют скучным занятием, потому что это как перерисовывать набросок… Но здесь на самом деле целая куча возможностей! Надеюсь, этот урок показал вам, что здесь намного больше интересного.

Источник