Что такое рок баллада

Рок-баллада

Описание

Тип песни в рок-музыке, представляющий собой медленную, мелодичную лирическую композицию. Баллады часто записываются с использованием акустических гитар и/или

Собирательное название класса клавишно-струнных музыкальных инструментов — роялей и пианино. Название произошло от итал. forte — «громко» и piano — «тихо».

» data-tipmaxwidth=»300px»data-tiptheme=»tipthemewhite»data-tipdelayclose=»500″data-tipeventout=»mouseout»data-tipmouseleave=»false»data-tipcontent=»html» >фортепиано (вследствие чего велико количество кавер-версий именно на баллады), иногда электрические гитары вступают в завершающей части песни. Партии ударных инструментов в балладах могут отсутствовать, либо играть незначительную роль. Имеются примеры использования в балладах самых различных акустических инструментов, не имеющих отношения к рок-музыке: Скрипка

Смычковый струнный музыкальный инструмент высокого регистра.

Общее название для ряда инструментов из группы деревянных духовых. В отличие от других духовых инструментов, у флейты звуки образуются в результате рассекания потока воздуха о грань, вместо использования язычка.

Струнный щипковый музыкальный инструмент небольших размеров, схожий с лютней, но с менее длинной шейкой и с меньшим числом струн. Струны задеваются играющим не пальцами, а медиатором или плектром, в технике тремоло.

Инструменты, извлечение звука в которых осуществляется при помощи системы рычагов и управляется при помощи клавиш, расположенных в определённом порядке и составляющих клавиатуру инструмента.

» data-tipmaxwidth=»300px»data-tiptheme=»tipthemewhite»data-tipdelayclose=»500″data-tipeventout=»mouseout»data-tipmouseleave=»false»data-tipcontent=»html» >клавишные партии исполняет кто-либо из участников группы, а при живых выступлениях — проигрываются портативной студией. Часто баллады записываются в акустических (с акустическими гитарами), симфонических (с симфоническим оркестром), оркестровых (с некоторыми инструментами оркестра) аранжировках. Баллады не считаются отдельным жанром в роке, так как их записывают группы почти из любого жанра (кроме самых экстремальных, таких как дэт-

Жанр рок-музыки, появившийся из хард-рока в начале и середине 1970-х гг., преимущественно в Англии и Соединённых Штатах Америки.

Термин «баллада» восходит к одноимённому поэтическому жанру, но сохраняет с ним мало связи. Баллада в классическом значении близка к эпосу: это короткая история, рассказанная в стихах. Рок-баллады ближе к лирике, их тексты могут быть бессюжетны и выражать эмоции автора и исполнителя. Тексты рок-баллад иногда отличаются от стандартных рок-текстов, являясь более лирическими и меланхоличными, менее агрессивными. Часто тексты рок-баллад посвящены любви, печали или иным возвышенным чувствам.

Баллады относятся к более «радио-дружественным» разновидностям рок-песен. Их часто выпускают отдельными синглами, снимают на них видеоклипы. Считается, что баллады легче воспринимаются аудиторией и могут быть популярны даже далеко за пределами «целевой аудитории» рокеров. Они также легче проходят в «формат» радиостанций и телеканалов.

Источник

Что такое рок-баллада?

Рок-музыка подразделяется на множество разнообразных направлений и их сочетаний. Некоторые из них хорошо всем известны, другие относятся скорее к экзотике. Например, рок-баллада – хотя представителей жанра достаточно много, стиль нельзя назвать распространенным. И совершенно напрасно – оно определенно заслуживает внимания.

Особенности жанра

Наиболее часто в рок-балладах используются акустические гитары в сочетании с оркестровой аранжировкой, а также фортепиано. В конце песни допустимо появление электрогитары. Ударные обычно отсутствуют. Из этих правил бывают и исключения, например, ряд исполнителей отдает предпочтение духовым и клавишным инструментам.

Текст баллады выражает чувства исполнителя, такие как любовь или грусть. В этом жанр перекликается со старинным значением слова «баллада». Однако в старину текст всегда заключал в себе сюжет, определенную законченную историю, а в современной музыке сюжет зачастую отсутствует, характер песен чрезвычайно лирический, представляет собой меланхоличные размышления.

Разновидности рок-баллад

Как и другие музыкальные жанры, рок-баллады можно классифицировать по стилистике исполнения:

Известные исполнители

В том виде, какой мы знаем сегодня, рок-баллады стали появляться в 1950-1960 годах на основе кельтских и ирландских сказаний. Отличились исполнением таких песен Фрэнк Синатра, Энди Уильямс, Лайза Миннелли.

Сегодня рок-баллады в стиле инди наблюдаются у таких популярных коллективов и соло-исполнителей, как:

Многие из их баллад показывали отличные результаты в различных музыкальных чартах, что говорит о востребованности такого жанра музыки во все времена.

Источник

Рок-баллада

Рок-баллада (англ. rock ballad ; в английском языке также используется название power ballad) — тип песни в рок-музыке, представляющий собой медленную, мелодичную лирическую композицию.

Баллады часто записываются с использованием акустических гитар и/или фортепиано (вследствие чего велико количество кавер-версий именно на баллады), иногда электрические гитары вступают в завершающей части песни. Партии ударных инструментов в балладах могут отсутствовать, либо играть незначительную роль. Имеются примеры использования в балладах самых различных акустических инструментов, не имеющих отношения к рок-музыке: скрипка («Ария», «Я не сошёл с ума», «Осколок льда»), виолончель («Закат»), флейта («Вампир»), мандолина («Потерянный рай»), а также использования клавишных при отсутствии в составе группы клавишника («Ария», «Кипелов» и другие); при этом на записи клавишные партии исполняет кто-либо из участников группы, а при живых выступлениях — проигрываются Портативной студией. Часто баллады записываются в акустических (с акустическими гитарами), симфонических (с симфоническим оркестром), оркестровых (с некоторыми инструментами оркестра) аранжировках. Баллады не считаются отдельным жанром в роке, так как их записывают группы почти из любого жанра (кроме самых экстремальных, таких как дэт-метал или хардкор).

Термин «баллада» восходит к одноимённому поэтическому жанру, но сохраняет с ним мало связи. Баллада в классическом значении близка к эпосу: это короткая история, рассказанная в стихах. Рок-баллады ближе к лирике, их тексты могут быть бессюжетны и выражать эмоции автора и исполнителя. Тексты рок-баллад иногда отличаются от стандартных рок-текстов, являясь более лирическими и меланхоличными, менее агрессивными. Часто тексты рок-баллад посвящены любви, печали или иным возвышенным чувствам.

Баллады относятся к более «радио-дружественным» разновидностям рок-песен. Их часто выпускают отдельными синглами, снимают на них видеоклипы. Считается, что баллады легче воспринимаются аудиторией и могут быть популярны даже далеко за пределами «целевой аудитории» рокеров. Они также легче проходят в «формат» радиостанций и телеканалов.

Среди фанатов существует традиция зажигать свечи или зажигалки при исполнении баллад, и покачивать ими в такт песне.

Источник

Нежнейшие рок баллады от сильной половины рок-н-ролльного Мира

Безумно трогательные и невероятно красивые — эти мелодичные вещицы с личным подтекстом и нежными аккордами покорили миллионы, если не миллиарды женских сердец.

Да, да! Речь сейчас о горячо любимых балладах, которые припасены, по-видимому, в копилке каждой рок-группы. Но далеко не все музыканты готовы пожертвовать брутальным имиджем и обнажить перед публикой самые трепетные грани своей души. Однако тех, кто осмелился-таки явить свету романтизированные творения, фундаментом для которых послужили собственные чувства и переживания — гораздо больше. Ну что ж, меньше слов — больше дела! Готовы насладиться самыми величайшими лирическими рок-шедеврами? Тогда погнали!

Judas Priest — Before the Dawn

Наверное, сексуальные увлечения Хэлфорда уже давно не являются ни для кого секретом.

Музыкант неоднократно заявлял, что мужчины интересуют его куда больше, нежели представительницы слабого пола. Ну да это уже его личное дело. Бесспорный талант исполнителя от этого никоим образом не уменьшается. Так к чему вся эта предыстория: в 2015 году выяснилось, что согревающая душу миллионов «Before the Dawn» является плодом собственных любовных терзаний бессменного вокалиста Judas Priest. Вот о чём Хэлфорд решился поведать Миру спустя три с половиной десятилетия с момента записи нашумевшей баллады: «Тогда я уже не был подростком. Мне перевалило за двадцать с чем-то, точно уже не припомню. Говоря с позиции гомосексуалиста — поверьте, ребята тоже разбивают нам сердца, причём делают это очень больно и коварно. Именно это и случилось тогда со мной. Проходить через это чертовски трудно. Но это часть нашей жизни, пусть и не самая приятная…» ««Before the Dawn» я написал именно по этому случаю. Возможно, её истинный смысл навсегда остался недосказанным, ибо невозможно излить целую душу в три минуты» — добавил Роб. Да, искренности в этой мелодичной вещице более чем. Нежная и приятно грустная — роскошное наследие несчастной любви. «Рассвет придёт» всегда напоминает, что жизнь полна перемен, а время в ней быстротечно…

Bon Jovi — Bed of roses

Безумно проникновенная композиция, затрагивающая самые потаённые участки души.

Слушайте Bed Of Roses — Bon Jovi на Яндекс.Музыке

«Я хочу уложить тебя в постель из роз, потому что сам этой ночью сплю на постели из шипов» — романтизированные строчки, написанные «пьяным маэстро». Дело в том, что Джон Бон Джови сотворил столь прекрасную вещицу в состоянии сильного похмелья: утром, после весёлого вечера, на музыканта нахлынула огромная волна вдохновения. Джови попросил администрацию отеля принести в его номер свадебное пианино и работа закипела. Как позже признался сам фронтмен Bon Jovi, «Bed of roses» является очень личной для него песней, в которой он обнажил самые волнующие его на тот момент проблемы: «В первом куплете я рассказываю о своём состоянии, которое мучило меня с утра. Сильное похмелье и пианино, которое так и подстегало сотворить что-то лирическое и искреннее… Говоря о загадочной «любовнице», то так я назвал музыкальную индустрию и живую сцену». Ну что тут скажешь — талантливый человек талантлив в любом состоянии, даже после бурного вечера. «Постель из роз» выдалась настолько чарующей и уносящей куда-то вдаль, что её хочется ставить на повтор снова и снова…

Cinderella — Nobody’s Fool

Столь мощная вещица со взрывным припевом — дело рук Тома Кейфера, который в общем-то является автором всех прославленных баллад Cinderella.

Слушайте Nobody’s Fool — Cinderella на Яндекс.Музыке

Даже если вы не эксперт в английском, заложенный в «Nobody’s Fool» смысл понятен и без дополнительных трактовок: несчастная любовь, разбитое сердце ну и всё в таком роде. Однако «Nobody’s Fool» — это вам не плаксивая песенка. Обсуждаемая баллада заряжена мощным драйвом. Нет никаких сомнений, что сюжет столь прожигающего душу рок-шедевра — выплеск чувств его творца. Это утверждение подпитывают и слова самого Кейфера: «Думаю каждому понятно, о чём эта песня. Все мы влюбляемся и расстаёмся — перестаём любить человека, либо он нас. «Nobody’s Fool» описывает последнее состояние — утрату любви. Я не писал её для кого-то определённого. Частенько, эмоции в песнях обладают совокупным характером. В этой композиции я отразил кульминацию ряда событий. Прежде чем сочинить «Nobody’s Fool», я много раз обжигался…» Баллада навсегда стала неотъемлемым атрибутом любого концерта группы, и добралась в своё время, кстати говоря, аж до тринадцатой позиции в Billboard Hot 100.

The Police — Every Breath You Take

Легендарная «Every Breath You Take» позиционирует как самая прославленная композиция из репертуара The Police.

Для слушателей, а вернее для их нежных ушей, лирическая вещица стала настоящим мёдом. Многие даже титулуют «За каждым твоим вдохом» самой нежнейшей балладой в Мире. Однако сам её творец — Стинг, в момент написания песни был переполнен далеко не самыми тёплыми чувствами. Композиция была рождена в период расставания лидера группы со своей первой женой — Фрэнсис Томелти. Позже, музыкант поведал о том, как протекала его работа над балладой: «Проснувшись однажды ночью, меня никак не покидала крутящаяся в голове строчка «За каждым твоим вдохом…». Просидев около получаса за фортепиано, я сам того не ожидая сочинил эту песню. Мелодия получилась обобщённой — совокупность сотен других, но слова в ней действительно особенные. Во всяком случае для меня. В тот момент я брал их откуда-то из глубины собственной души…» Слушая эту лирическую вещицу — с трудом вериться, что сам автор наделил её зловещим характером. В ней поётся об испепеляющей ревности, слежке, контроле и ограниченном праве собственности… Эту балладу по праву можно назвать двусмысленной: с одной стороны наш слух ласкают приятные классические аккорды, чувственное исполнение, а с другой — поистине садистские слова, разворачивающие перед нами историю неприятного и коварного персонажа. Так или иначе, а песня завоевала миллионы фанатских сердец (в частности женских). Она даже включена в список «500 величайших песен всех времён» влиятельным музыкальным изданием Rolling Stone.

Led Zeppelin — Stairway to Heaven

Британские ребята из Led Zeppelin радовали публику десятками своих реально потрясающих песен, однако эта романтизированная композиция с фантазийным названием «Stairway to Heaven» («Лестница на Небеса») затмевает весь репертуар группы!

Вещица с самого начала окружила себя скандальным ореолом из слухов и сплетен. Некоторые утверждали, что мол если промотать её задом наперёд, то можно услышать послание от самого дьявола! Долгое время, да и сегодня ещё найдутся критики, которые упорно обвиняют «Stairway to Heaven» в плагиате. Одним словом, всё это подливало маслица в огонь, что навсегда обеспечило «дьявольской» композиции бешеную славу и горячее любопытство публики. Подлинный смысл песни до сих пор неизвестен. Но если говорить в общих чертах, то речь здесь идёт о женщине, которая всегда добивается всего, чего только хочет, не отдавая при этом взамен и капли своего внимания и тепла. Сам Пейдж всегда считал «Stairway to Heaven» жемчужиной репертуара группы, однако Плант эту позицию не поддерживал. Более того, мужчина не упускал случая нелестно отозваться о собственном творении, и на протяжении многих лет упорно отказывался его исполнять. Как бы там ни было, а эта романтическая баллада и по сей день является мегахитом в своём жанре. Интересно, что в начале 90-х Джон Себастиан — радиоведущий на KLSK FM — запустил в эфир «Stairway to Heaven» на целые сутки! Таким образом он праздновал переход к классическому рок-формату.

Queen — Love Kills

Копилка «Королевы» полна проницательных любовных баллад, среди которых по-особенному отличается сильная «Love Kills».

Слушайте Love Kills — Queen на Яндекс.Музыке

Как не сложно догадаться исходя из названия, смысл песни — старая добрая и всеми излюбленная тема любви. Но только не той, которую показывают в добрых мультфильмах и сказках, а той, с который мы сталкиваемся в суровой реальности. «Любовь убивает» — достаточно мощная баллада с грустным, но всё равно искушающим посылом: «Любовь не предоставляет оправданий, она бьет, словно холодная сталь…» — согласитесь, громкие и очень глубокие строчки. А сколько воодушевлённости прибавляется к ним за счёт неповторимого вокала Фредди… Только он мог исполнить «Love Kills» так оживлённо, смело, виртуозно. Увы, после смерти бессменного вокалиста Queen никому не довелось переплюнуть оригинал своими каверами. Даже вспоминая турне группы с Адамом Ламбертом, нельзя назвать исполнение последнего проницательным. Хотя, возможно это дело вкусов… В любом случае Меркьюри оставил нам богатое наследие. Говоря о «Love Kills», можно смело заявить, что эта песня — достойный компаньон подавленного настроения. Она отрезвляет и даёт понять, что «всё это лишь жизненное времяпрепровождение…»

Guns N’ Roses — Don’t Cry

Ещё одна восхитительная вещица в нашем списке рок-баллад.

Слушайте Don’t Cry — Guns N’ Roses на Яндекс.Музыке

Scorpions — White Dove

Излюбленная тема этого коллектива, ставшая его характерной изюминкой — это «Девушка с жемчужными волосами» (Gyongyhaju lany).

Слушайте White Dove — Scorpions на Яндекс.Музыке

Говоря об этой прекрасной композиции, можно с печалью отметить, что если бы в середине 90-х Scorpions не взяли бы музыку из «Gyongyhaju lany» для своей «White Dove» — первая навсегда бы была позабыта публикой, ну кроме фанов «Омеги» конечно же. Так как эти две песни объединяет лишь схожий мотив, говорить о плагиате не приходится. Любопытно, что сами музыканты из Omega никогда не имели к Scorpions претензий касаемо использования их музыки. Более того, коллективы неоднократно объединяли концерты и совместно исполняли прославленную во всём Мире «White Dove». Да, эта песня навевает тёплые и нежные воспоминания, хотя её подтекст не совсем лирический. В нём прослеживается социально-политический характер. Так или иначе, данная формальность не мешает этой восхитительной балладе считаться величайшим романтическим рок-творением.

Mark Knopfler — Go, Love

Основатель именитой Dire Straits также не жадничает на чувства.

Слушайте Go, Love — Mark Knopfler на Яндекс.Музыке

В его репертуаре полно лирических вещиц с глубоким, порой даже философским смыслом, и одной из таковых является полюбившаяся всему Миру «Go, Love». Нежные аккорды и фирменное исполнение Нопфлера — не совсем пение, но и не разговор — затрагивают самые потаённые участки души. Эта лирическая баллада навевает приятную грусть, и, исходя из текста, учит отпускать любимого человека. Если вам грустно и одиноко, просто включите «Go, Love». Возможно, она снимет душевные спазмы.

Metallica — The Unforgiven

Бриллиант нашего списка — прославленная баллада «The Unforgiven».

Слушайте The Unforgiven — Metallica на Яндекс.Музыке

Удивительно, что такая дерзкая хеви-метал группа как Metallica сотворила столь трогательную вещь. Работая над композицией, музыканты стремились отойти от присущего им стиля. Так, куплеты несут мощную, можно даже сказать — тяжёлую энергию, в то время как припев напротив, очень мягкий и мелодичный. В результате группа сотворила подлинный шедевр, навсегда завладевший меломанскими сердцами. Сами авторы творения — Хэтфилд, Ульрих и Хэмметт — наотрез отказались растолковывать подлинный смысл песни. Однако следуя некоторым источникам, в ней затронута тема контроля слабых людей более сильными. Речь идёт о мальчике, который состарился, делая то, что ему велели другие. Насладимся же этой чудной вещицей, на характер исполнения которой, кстати, повлияла знаменитая «Злая игра» Криса Айзека. Во всяком случае, так утверждает продюсер Metallica — Боб Рок.

Источник

10 лучших рок-баллад всех времен

Что вообще такое рок-баллада? Душевная-передушевная песня с классным соло и нереальным смыслом? Отчасти да, однако она может быть и быстрой и медленной, тихой и крикливой, гитарной или электронной. Главное, что в ней должно присутствовать — это особый дух балладного рока, ощущение которого словами объяснить практически невозможно. Именно поэтому, этот пост составлен всё-таки из групп, чья слава пришлась на 60-70 года, то есть на «живых» носителей этого духа.

1. While My Guitar Gently Weeps

Песня ливерпульской четверки как нельзя кстати подходит для перерезания «ленточки». «While My Guitar Gently Weeps» — во всех смыслах шикарная песня, драйвовая, цепляющая, мелодичная и при этом достаточно тяжёлая, в отличие от всего остального материала Beatles. Заслуга в этом целиком и полностью принадлежит её автору — Джорджу Харрисону (George Harrison), самому спокойному и самому мудрому участнику легендарной группы. Эта песня стала бенефисом его жизненно-музыкальной философии, а после его смерти — вечной заставкой к его жизнеописанию. Среди множества каверов на неё я бы выделил версию Джеффа Хили (Jeff Healy), который превратил «While My Guitar…» в настоящую метал-балладу.

2. Soldier of Fortune

Эта баллада со «Stormbringer» 1974 года была несколько нетипична для Purple, но от того не менее хороша.

3. Love Hurts

В списке есть и рок баллады, которые наполнены теплотой и любовью. Представленная песня была представлена миру в 1960 году для рок-группы Everly Brothers. Однако феноменальный успех настиг ее лишь через 15 лет, когда кавер-версию этой композиции представила группа Nazareth. Даже в настоящее время, несмотря на появление множества рок-баллад, песня «Love Hurts» до сих пор любима многими ценителями разных возрастов. Она по праву считается одной из самых романтических музыкальных произведений.

4. The House Of The Rising Sun

Знаменитый «Дом восходящего солнца» сложно назвать изысканной или изобретательной песней. Его сила в его простоте — разбитном ритме а-ля-вестерн на простейших гитарных аккордах и грандиозном вокале Эрика Бёрдона (Eric Burdon). Это поразительно яркий образчик сырого и животворного рока — одна из самых древних, но и самых известных и живучих баллад рока. Если хотите, его полноценная визитная карточка.

5. Catch the Rainbow

Восхитительная песня, навевающая мысли о том, что «поймать радугу» Блэкмору (Blackmore) всё-таки удалось. Здесь совсем немного слов, но вроде и так всё понятно, да и гитара «человека в чёрном» более чем красноречива. В общем, жемчужина ранних Rainbow и дуэта Дио + Блэкмор (Dio + Blackmore) в частности. Творческий союз последних, похоже, и правду заключался на небесах. Не в обиду Кэндис Найт (Candice Knight) будет сказано.

6. Wind of Change

Долгий был выбор, сомнение между «White Dove», «Still Loving You» и «Wind of Change». Все же согласитесь, Клаус Майне (Klaus Meine) мастер творить шикарные баллады. Но выбор-таки пал на последнюю композицию, ибо посвящена она глобальным переменам на стыке 80-х и 90-х и непосредственно советской «перестройке». Так уж случилось, что в конце 80-х группа посетила Москву. Майне был настолько потрясен переменами в жизни советских людей и деятельностью Горбачева, что вдохновился на создание песни «Ветер Перемен».

7. Stairway to Heaven

Любители AC/DC отправятся прямиком по шоссе в ад, а фанаты Led Zeppelin поднимутся по лестнице прямо в рай. Музыка Zeppelin далеко не всегда была понятна и доступна слушателю, но всегда до интима откровенна и профессиональна. И в этом творении все таланты, навыки и умения музыкантов в правильной пропорции сошлись с желанием передать их в наиболее внятной форме, не потеряв при этом фирменного, окутанного мистицизмом, звука. «Лестница в небо» говорит сама за себя. Начинаясь с робких и тихих звуков, она постепенно усиливается, будто вы, поднимаясь по лестнице всё выше и выше, начинаете всё чётче и чётче слышать музыку, льющуюся с крыши. Вы успеваете подняться на самый верх вы как раз вовремя — к началу величайшего соло Пейджа (Paige), признанному лучшим гитарным соло в истории. Тому, кто не слышал, мало не покажется. Кстати, если бы данная статейка была топом, то «Лестница в небо» заняла бы однозначно первое место.

8. Behind Blue Eyes

The Who всегда были исключительными индивидуалистами и, посему, большинство их баллад не вписывается в разряд «классических». Но это монументальное творение с шедеврального «Who`s Next» 1971 года иначе как истинной рок-балладой ничем не назовёшь. С середины песни они начинают фирменно отрываться на полную катушку, но до того вы сполна успеете насладиться нежным вокалом Долтри (Doltri) и безупречно красивой мелодией.

9. Nothing Else Matters

Первые альбомы легендарной американской рок-группы были очень тяжелыми, но с течением времени их репертуар становился все мягче и глубже по смыслу. Это привело их к написанию в 1991 году одной из самых популярных баллад, которая заслужила признание публики. Кроме того, она стала причиной возникновения нового витка популярности группы Metallica, которая в значительной степени расширила армию поклонников. Джеймс Хетфилд (James Hetfield) — вокалист коллектива затрудняется в воспоминаниях настоящей причины написания песни. А вот его знаменитое гитарное соло было придумано во время телефонного разговора по чистой случайности.

10. Wish You Were Here

Настоящая легендарная баллада легендарной группы. Она была написала в 1975 году и вошла в 500 лучших песен по мнению журнала, пользующегося авторитетом, Rolling Stone. Песня авторства Роджера Уотерса (Roger Waters) повествует о противоречиях, терзающих многих людей на Земле. В ней ярко выражена борьба идеализма с эгоизмом. Описано это настолько глубоко, что до сих пор идут некие споры о смысле высказанных фраз. Композиция построена достаточно оригинально. Вначале слышится звук настраиваемого радиоприемника, а уже затем играет песня. Создается впечатление, что исполнители, сидя в машине, просто подыгрывают мелодии, исходящей от радио. Интересный факт: для записи баллады использовали обычный автомобильный приемник.

Понравилась статья? Подпишитесь на канал, чтобы быть в курсе самых интересных материалов

Источник