Что такое сольное пение кратко
Вокал. Выбор своего стиля. Виды и классификация вокального исполнения
Вокал. Выбор своего стиля. Виды и классификация вокального исполнения
Что такое эстрадный вокал?
Эстрадный вокал – это особенный вид современного вокального искусства, который, как становится понятно уже даже из названия, напрямую связан с эстрадой. Одновременно с этим скажем, что оттенков у него много, ведь он сочетает в себе много стилей и направлений, создаёт богатую палитру образов.
Выбор своего стиля.
Среди песен, которые относятся к эстрадному вокалу, можно увидеть:
Занятия эстрадным вокалом предполагают огромную палитру выразительных средств, ярких и интересных, позволяющих не только продемонстрировать все способности вокалиста, но также подать любую песню в необходимом драматическом исполнении.
Гибкий жанр, который позволяет продемонстрировать голос с самой привлекательной стороны. Не секрет, что в каждом новом исполнении одно и то же произведение может звучать по-разному, ведь рамки эстрадного вокала вмещают в себя и драматический талант исполнителя.
Голос – главное богатство.
И все же, несмотря ни на какие способности исполнителя, самой главной ценностью в эстрадном вокале является голос: сила звучания, тембр, диапазон – всё это влияет на окончательный результат. Технологии современной аппаратуры позволяют применять самые разные голосовые эффекты, фонограммы, минусовки – всё это неотъемлемая часть эстрадного вокала.
Многие считают, что эстрадный вокал – младший брат академического и не представляет ценности. Существуют даже мнения, что это и не вокал вовсе, а так, нечто среднее между дворовым пением под гитару и залихватскими песнями на свадьбе. Но так говорят люди, которые никогда не сталкивались с настоящим эстрадным вокалом: упражнения и распевки, занятия для улучшения дикции и артикуляции, развитие диапазона – всё это применимо к эстрадному вокалу в полной мере.
Вокалист (от латинских слов vox — «голос» и vocalis — «звучащий») —
музыкальная профессия, связанная с пением, то есть исполнением различных вокальных партий; участник какого-либо вокально-инструментального ансамбля, в котором данный участник исполняет вокальные партии.
Термин «вокалист» почти совпадает с термином «певец», но в современной эстрадной музыке трактуется несколько шире, в частности, подразумевая возможность использования декламации, речитатива, скриминга и т. д.
В классической музыке и в опере голос трактуется исключительно как музыкальный инструмент. Композиторы пишут музыку для этого инструмента, учитывая мастерство и особенности голоса певца.
Лидер-вокалист — участник музыкального коллектива, исполняющий преимущественно основные вокальные партии.
Бэк-вокалист — участник музыкального коллектива, исполняющий дополнительные, гармонические вокальные партии (своеобразные подпевки).
Виды вокального исполнения.
В зависимости от того, сколько человек и как именно участвуют в вокальном исполнении произведения, разделяют такие виды вокала как:
Певческие голоса.
Существует различные системы классификации голосов (и певцов, соответственно). Какие-то из них учитывают силу голоса, то есть то, как громко певец может петь. Другие — насколько подвижен, виртуозен, отчётлив голос певца. Третьи включают немузыкальные характеристики, такие как внешние данные, актёрские способности и др.
Наиболее часто, используется классификация, учитывающая диапазон голоса и пол певца. Даже руководствуясь только этими двумя критериями, получается множество разновидностей:
Женские голоса:
Мужские голоса:
Другие вокальные разновидности — колоратурное сопрано, драматический тенор, бас-баритон, бас-профундо. Существует даже категория певцов-мужчин, поющих в диапазоне женского голоса. Этот тип голосов редок, но до сих пор используется, в основном в опере. В музыке барокко многие роли были написаны для кастратов — певцов мужского пола, которым в мальчишеском возрасте была сделана операция кастрации для предотвращения мутации и для сохранения высокого как у женщины голоса. В современном вокальном исполнительстве эти роли может исполнять певец, владеющий развитой техникой пения фальцетом. Певцов такого типа именуют контратенорами (он же мужской альт).
Где научиться петь? Вопрос, несомненно, довольно общий: дело в том, что одних интересует, например, джазовая импровизация, другим достаточно уверенно чувствовать себя в караоке и т. д.
Классификация вокала по манере исполнения.
Академический вокал(классический, оперный).
Академический вокал – старая классическая вокальная школа. Академические певцы поют в опере, в академическом хоре, капелле, с симфоническим оркестром, а так же в жанре камерной вокальной музыки. Академический вокал отличается от эстрадного, джазового и рок вокала своей строго классической позицией. Академический вокал не предполагает пения в микрофон. В академическом вокале существуют определённые рамки, наработанные опытом и историей вокальной музыки. Эти рамки, как правило, не позволяют академическому певцу использовать свой голос в иных вокальных направлениях. С опытом у академического певца формируется определённая вокальная позиция, благодаря которой голос становится очень сильным и приобретает большой объём. Однако, в редких случаях, академисты могут выступать и в иных вокальных жанрах, если смогут облегчить подачу звука.
Эстрадный вокал.
Джазовый вокал.
Джазовый вокал – прежде всего, подразумевает идеальное чувство ритма и гармонии, а так же подвижность голоса и умение импровизировать. В джазовом пении необходимо чувствовать форму произведения, уметь преподнести своё понимание мелодической темы, видоизменяя её но, не покидая нужной гармонии. Так же важно чуткое партнёрство музыкантов, умение импровизировать на ходу.
Рок вокал.
Народное пение или этническое пение.
Так называемое горловое пение – разновидность народного пения, при которой певец во время пения использует не только связки, но само горло, резонирующие полости рта, гортани, благодаря чему становятся слышимыми обертоны основного тона.
При этом, в основе всего лежит именно академическая постановка вокала: она даёт свободу владения голосом. При этом переход типа «джазовый в академический» может стать настоящей ломкой для певца, именно поэтому желательно сразу определиться, чему именно хочется учиться.
Важно понимать, что за 2-3 месяца научить петь профессионально невозможно даже людей с природной постановкой голоса и абсолютным слухом. В случае с академическим вокалом первый год придётся петь только упражнения, вокализы (пение без слов — на «о-о-о» или «а-а-а») и простые песни. Потом можно понемногу переходить к романсам и несложным ариям. Дело не в том, что в основе науки пения лежит какая-то техника, доступная избранным. На самом деле, как правильно петь, можно рассказать за полчаса, все остальное — дело тренировок.
Уроки вокала — это история на несколько лет.
В этом смысле, пение похоже на спорт. В зависимости от природных способностей будет получаться чуть быстрее или чуть медленнее, но в любом случае нужны упорные тренировки.
Самая распространённая и самая правильная форма обучения вокалу — индивидуальные занятия с педагогом (здесь мы не касаемся ансамблево-хоровой школы — это целый отдельный мир).
Найти своего педагога довольно сложно, и даже рекомендации ничего не гарантируют: тут ещё важно сойтись чисто по-человечески, ведь вам придётся провести вместе очень много времени. Манер преподавания — ещё больше, чем разновидностей вокала, можно сказать, у каждого педагога своя манера.
Есть старая академическая школа, есть бывшие рокеры и т.д. Объединяет их конечно одно: не поющих преподавателей пения не бывает. Качество пения самого педагога напрямую не влияет на качество преподавания.
Зачем нужны уроки вокала для детей.
Уроки пения для детей – скорее удовольствие, чем обучение. Каждый ребенок талантлив. Нет детей, абсолютно лишенных слуха или чувства ритма.
Обучение вокалу для детей дошкольного и школьного возраста – это не просто способ занять ребенка в то время, когда он не посещает школу или детский сад:
Сольное пение
Отделение «Сольное пение»
Отделение «Сольное пение» работает с сентября 2016 года.
Программа учебного предмета «Сольное пение» разработана на основе общеразвивающей программы.
Срок реализации программы – 5 лет. Для учащихся, поступающих в образовательное учреждение, срок обучения может быть увеличен на 1 год.
Дисциплины, которые изучают на отделении:
Сольное пение (академическое, эстрадное, народное)
Основа академического пения – кантилена. Красивая певучесть академического звучания оказала влияние на многие национальные школы пения.
Академическому пению присущи: смешение регистров и сглаженность, округленность гласных; пение на опоре, кантилена, хорошая дикция, полётность звучания и насыщенность верхних нот; отсутствие чрезмерной замкнутости голосовых складок.
Академический вокал отличается от эстрадного, народного, джазового и рок вокала своей строго классической позицией, не предполагает пения в микрофон. В академическом пении существуют определённые рамки, наработанные опытом и историей вокальной музыки. С опытом у академического певца формируется определённая вокальная позиция, благодаря которой голос становится очень сильным и приобретает большой объём.
Задачи: художественное восприятие музыки;певческие навыки ( дыхание на опоре, ровное звучание на протяжении всего диапазона голоса, точное интонирование, напевность голоса, четкая и ясная дикция); тембр голоса, как одного из главных средств вокальной выразительности;исполнительские навыки;навыки овладения специфическими приемами, характерными для академической вокальной музыки;навыки работы с текстом, бережное отношения к слову; исполнениеa-cappella и с сопровождением фортепиано; навыки работы с инструментальной фонограммой, микрофоном;навыки работы сольно и в вокальном ансамбле.
В процессе обучения сольному пению обучающиеся должны овладеть свободным звукообразованием и правильным звуковедением в сочетании с выразительным исполнением вокальных произведений, различных по характеру и стилю.
Народное пение – вид искусства, который приобщает детей к русскому традиционному исполнению песен, сохранению прекрасного и ценного наследия русского народа, народных традиций.
Цель: создать условия, способствующие привлечению наибольшего количества детей к художественному образованию, эстетическому воспитанию, формированию интереса к творческой деятельности, профессиональных умений и навыков.
Задачи: формировать интерес к народной песне; формировать народную манеру пения, комплекс музыкально-ритмических навыков; навык правильного дыхания, умение передать замысел музыкального произведения, эмоционального и выразительного исполнения, развивать художественный вкус средствами вокального искусства.
2019г. – Международный конкурс детского, юношеского и взрослого творчества «РИТМЫ РОЖДЕСТВА» г. Самара, диплом Лауреата III степени – Богомолова Екатерина;
Эстрадное пение наиболее востребованный музыкальный вид искусства. Оно сочетает в себе множество песенных направлений, объединяет всю палитру вокального искусства. Эстрадный вокал, прежде всего, подразумевает пение с эстрады лёгкой и доступной к пониманию музыки. В эстрадном вокале можно услышать и народные мотивы, и элементы джаза и рок музыки. Эстрадный вокал отличается от академического вокала более открытым и более естественным звуком. Однако, певческие навыки, правильная позиция и опора звука так же необходимы в эстрадном вокале, как и в академическом.
Главное же отличие эстрадного вокала от академического и народного состоит в целях и задачах вокалиста. Академические и народные певцы всегда работают в рамках определенного канона или регламентированного звучания и для них отклоняться от нормы не принято. Задача эстрадного вокала заключается в поиске своего оригинального звука, своей собственной характерной, легко узнаваемой манеры поведения, а также сценического образа. Таким образом, основной спецификой эстрадного вокала являются поиск и формирование своего неповторимого, уникального голоса вокалиста. Чтобы добиться этой цели и найти свою оригинальную манеру пения, необходимо овладеть достаточно широким диапазоном технических приемов. В эстрадном вокале, в отличие от народного и классического, имеет большое значение внятная дикция, поскольку слова являются одной из значимых составляющих любой песни.
На занятиях дети учатся владеть голосом, правильно, свободно петь (сольно и в ансамбле), пользоваться микрофоном, умению двигаться на сцене и выступать перед зрителем. Они знакомятся с разными жанрами вокально-эстрадной музыки: джаз, блюз, джаз-рок, поп, романсы, народные песни в современной эстрадной обработке. Для расширения кругозора обучающиеся посещают концерты, а наиболее талантливые дети участвуют в концертах и конкурсах.
Силаева Валерия – Дипломант I степени.
Юнчина Ксения – ДипломантIIIстепени.
Силаева Валерия– диплом Лауреата II степени;
Маркеева Лилия– диплом Лауреата II степени;
Юнчина Ксения – диплом Лауреата II степени.
Маркеева Лилия– диплом Лауреата II степени.
2019г. – Международный конкурс детского, юношеского и взрослого творчества «РИТМЫ РОЖДЕСТВА» г. Самара, диплом Лауреата III степени – Федотова Валерия.
Горбочева Мария Викторовна – преподаватель академического и эстрадного пения, руководитель эстрадного вокального ансамбля «ПОКОЛЕНИЕ»
Капнинская Екатерина Михайловна – преподаватель народного пения.
Сольное и ансамблевое исполнение
Сольное и ансамблевое исполнение
Просмотр содержимого документа
«Сольное и ансамблевое исполнение»
Сольное и ансамблевое исполнение
Эстрадный вокал – вид искусства, занимающий особое место в современной музыке. Популярная музыка звучит повсюду: телевидение, радио, интернет, повседневная жизнь, множество конкурсов и концертов известных исполнителей и вокальных групп – лишь некоторые аспекты, подчёркивающие доступность этого вида искусства. У детей и подростков он вызывает огромный интерес. Программа «Эстрадный вокал» способствует эстетическому воспитанию обучающихся, творческой самореализации их в сольном и ансамблевом пении. Это особенный вид современного вокального искусства, который, как становится понятно уже даже из названия, напрямую связан с эстрадой. Одновременно с этим скажем, что оттенков у него много, ведь он сочетает в себе много стилей и направлений, создаёт богатую палитру образов.
Выбор своего стиля.
Среди песен, которые относятся к эстрадному вокалу, можно увидеть:
Яркие джазовые композиции.
Песни с народными напевами в современной обработке.
Занятия эстрадным вокалом предполагают огромную палитру выразительных средств, ярких и интересных, позволяющих не только продемонстрировать все способности вокалиста, но также подать любую песню в необходимом драматическом исполнении.
Гибкий жанр, который позволяет продемонстрировать голос с самой привлекательной стороны. Не секрет, что в каждом новом исполнении одно и то же произведение может звучать по-разному, ведь рамки эстрадного вокала вмещают в себя и драматический талант исполнителя.
Голос – главное богатство.
И все же, несмотря ни на какие способности исполнителя, самой главной ценностью в эстрадном вокале является голос: сила звучания, тембр, диапазон – всё это влияет на окончательный результат. Технологии современной аппаратуры позволяют применять самые разные голосовые эффекты, фонограммы, минусовки – всё это неотъемлемая часть эстрадного вокала.
Многие считают, что эстрадный вокал – младший брат академического и не представляет ценности. Существуют даже мнения, что это и не вокал вовсе, а так, нечто среднее между дворовым пением под гитару и залихватскими песнями на свадьбе. Но так говорят люди, которые никогда не сталкивались с настоящим эстрадным вокалом: упражнения и распевки, занятия для улучшения дикции и артикуляции, развитие диапазона – всё это применимо к эстрадному вокалу в полной мере.
В классической музыке и в опере голос трактуется исключительно как музыкальный инструмент. Композиторы пишут музыку для этого инструмента, учитывая мастерство и особенности голоса певца.
Лидер-вокалист — участник музыкального коллектива, исполняющий преимущественно основные вокальные партии.
Бэк-вокалист — участник музыкального коллектива, исполняющий дополнительные, гармонические вокальные партии (своеобразные подпевки).
Виды вокального исполнения.
В зависимости от того, сколько человек и как именно участвуют в вокальном исполнении произведения, разделяют такие виды вокала как:
Сольное пение (одиночное);
Ансамблевое пение (от двух до 10 человек, исполняющих обычно разные партии);
Хоровое пение (от 5-7 до нескольких десятков человек, некоторые из которых ведут идентичные партии).
сопрано — высокий женский голос
меццо-сопрано — средний женский голос
контральто — низкий женский голос (в хоровой музыке принято называть просто альт)
тенор — высокий мужской голос
баритон — средний мужской голос
бас — низкий мужской голос
Другие вокальные разновидности — колоратурное сопрано, драматический тенор, бас-баритон, бас-профундо. Существует даже категория певцов-мужчин, поющих в диапазоне женского голоса. Этот тип голосов редок, но до сих пор используется, в основном в опере. В музыке барокко многие роли были написаны для кастратов — певцов мужского пола, которым в мальчишеском возрасте была сделана операция кастрации для предотвращения мутации и для сохранения высокого как у женщины голоса. В современном вокальном исполнительстве эти роли может исполнять певец, владеющий развитой техникой пения фальцетом. Певцов такого типа именуют контратенорами (он же мужской альт).
Уроки вокала — это история на несколько лет.
В этом смысле, пение похоже на спорт. В зависимости от природных способностей будет получаться чуть быстрее или чуть медленнее, но в любом случае нужны упорные тренировки.
Самая распространённая и самая правильная форма обучения вокалу — индивидуальные занятия с педагогом (здесь мы не касаемся ансамблево-хоровой школы — это целый отдельный мир).
Найти своего педагога довольно сложно, и даже рекомендации ничего не гарантируют: тут ещё важно сойтись чисто по-человечески, ведь вам придётся провести вместе очень много времени. Манер преподавания — ещё больше, чем разновидностей вокала, можно сказать, у каждого педагога своя манера.
Есть старая академическая школа, есть бывшие рокеры и т.д. Объединяет их конечно одно: не поющих преподавателей пения не бывает. Качество пения самого педагога напрямую не влияет на качество преподавания.
КОНСПЕКТ ЗАНЯТИЯ «ВОКАЛЬНОЕ, СОЛЬНОЕ ПЕНИЕ»
«ВОКАЛЬНОЕ, СОЛЬНОЕ ПЕНИЕ»
Максимкин А.М.- педагог дополнительного образования.
ТЕМА ЗАНЯТИЯ: «НЮАНСИРОВКА ДИНАМИКИ ЗВУКА»
ТИП ЗАНЯТИЯ: «ФОРМИРОВАНИЕ И ЗАКРЕПЛЕНИЕ ЗУНОВ (ЗНАНИЙ, УМЕНИЙ, НАВЫКОВ) ОПОРНОГО ДЫХАНИЯ ПРИ ЗВУКОИЗВЛЕЧЕНИИ НА CRESCENDO И DIMINUENDO»
— обучение основам нотной грамоты;
— обучение использованию при пении мягкой и жесткой атаки;
— развитие музыкальной памяти, чувства ритма;
— развитие певческого дыхания;
— формирование певческой артикуляции;
— воспитание творческой активности и самостоятельности;
— воспитание эстетического вкуса.
— акустическая аппаратура для вокального исполнения.
— подготовка рабочих мест обучающимися, вводное слово педагога, настрой на определенную работу.
Сообщается тема и задачи занятия.
I. Распевание начинается с подготовительного этапа – с работы над дыханием:
— дети учатся вдыхать аромат цветов – на вдохе, а на выдохе, зажав нос, выдыхать ртом, при этом добиваясь того, чтобы вдох был беззвучным;
— мягко, по руке педагога, дети берут глубокое дыхание и медленно на слоге «ах» выдыхают, помогая себе корпусом (наклоняясь немного вперед).
2.Упражнение на опевание устойчивых ступеней и наполняемость звука ( по полутонам вверх и вниз):
— распевается слово «зима» и слово «мия», при этом сохраняя округлость звука.
3. Упражнение на мягкую атаку звука (по полутонам вверх и вниз):
— дети распевают протяжно музыкальную фразу «милая мама», как бы заполняя пространство внутри полости рта. Одновременно следить за пропеванием окончаний в слове «милая», добиваясь мягкости в окончаниях.
4. Упражнение на твердую атаку звука:
— фиксируя жестко положение рта, цепко, активно произносить согласные в словах «зима» и «кума», фиксировать при исполнении пресс.
5.Упражнение на артикуляцию звука:
— выполняется с жестким фиксирование языка и губ, при этом активно работают мимические мышцы лица. Исполняются распевки «Веники-веники». При исполнении распевки «Мы перебегали берега» «не углубляться», т.е. весь текст пропевается легко, как бы только «на губах».
III. Ритмическое упражнение «Веселые ладошки»:
— сильные доли (хлопками в ладоши);
— слабые доли ( ударом ладоней о колени);
— одновременно выделяя сильны и слабые доли.
IV. Педагог вводит новые понятия «крещендо» и «диминуэндо».
— Ребята, как вы уже знаете, что музыка звучит не всегда одинаково громко или тихо. Иногда она звучит ярко, празднично, как фанфары, т.е. громко, а иногда очень тихо, напевно, прозрачно, легко и задумчиво, как прекрасная флейта. И в том, что музыка звучит, не всегда одинаково, заключается её прелесть и красота.
Мы уже говорили с вами об этом, и я хочу услышать от вас, как же эти понятия «тихо» и «громко» ещё называются на языке музыки?
— Правильно, дети. А название, какого музыкального инструмента происходит от этих двух понятий?
— Фортепиано или пианино.
V. Педагог для всей группы создает игровую ситуацию: дорога, машина постепенно приближается – машина постепенно удаляется. Т.е. на звуке «р», имитируя звук мотора машины, динамически передать постепенное нарастание и угасание звука (как будто рокот мотора).
Упражнение на «crescendo» и «diminuendo»:
— детям предлагается распеть слог «ра», постепенно усиливая звук, а затем постепенно затихая, при этом обязательно обратить внимание на положение губ и фиксацию пресса.
На заключительном этапе разучивания песни, педагог предлагает исполнить полностью тот фрагмент, над которым работали.
X. Дорогие ребята, теперь, когда мы так славно с вами потрудились, я предлагаю снять напряжение и усталость. Для этого давайте сядем поудобнее, расслабим мышцы всего тела, закроем глаза и представим такую картину: я лежу на берегу реки, около – лес. Я слышу, как ласково шумит листва деревьев, поют птицы, я лежу на спине и смотрю в небо; небо голубое, по нему плывут пушистые легкие облачка, я спокоен, я слышу успокаивающий и ласковый шум леса и создается ощущение, что я повис в воздухе и нахожусь в состоянии невесомости, такое ощущение, будто я растаял. Мои руки погружаются в песок, песок нагревается, я чувствую тепло и мне легко и приятно.
А теперь открываем глаза и радуемся всему, что нас окружает. Я надеюсь, что вы получили заряд бодрости на целый день, до свидания.
Муниципальное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования «Буинская детская школа искусств»
Рабочая образовательная программа
предмет по выбору «Сольное пение»
Современные детские музыкальные школы и школы искусств, в полной мере создают условия, в которых каждый ребенок имеет возможность развиваться в соответствии со своими способностями, интересами и потребностями. Наряду с освоением навыков игры на различных специальных музыкальных инструментах.
Каждый ребенок обладает возможностью заниматься и другой творческой деятельностью, в том числе и развитием своих вокальных способностей.
Заниматься в классе предмета по выбору «сольное пение» могут дети не только разного возраста, но и имеющие разные стартовые способности.
В процессе изучения вокала (в том числе эстрадного) дети осваивают основы вокального исполнительства, развивают художественный вкус, расширяют кругозор, познают основы актерского мастерства. Помимо развивающих и обучающих задач, пение решает еще немаловажную задачу – оздоровительно-коррекционную. Пение благотворно влияет на развитие голоса и помогает строить плавную и непрерывную речь, что является одним из факторов улучшения речи для детей с речевой патологией. Программа обеспечивает формирование умений певческой деятельности и совершенствование специальных вокальных навыков: певческой установки, звукообразования, певческого дыхания, артикуляции, ансамбля.
Приобщение учащихся к вокальному искусству, формирование вокально-исполнительских умений и навыков.
Формирование и развитие у учащихся:
художественного восприятия музыки;
навыков работы с текстом;
навыков сольного исполнения с сопровождением фортепиано, баяна, синтезатора, навыков работы с фонограммой.
Развитие вокальных навыков происходит постепенно и целенаправленно в течение всего времени обучения, учитывая индивидуальные особенности каждого ученика.
Проверка уровня знаний, умений и навыков учащихся осуществляется на мероприятиях текущей и итоговой аттестации: контрольных уроках, публичных выступлениях, итоговом экзамене.
За учебный год в классе предмета по выбору «сольное пение» должно быть пройдено примерно следующее количество произведений:
младшие классы: 8-10;
На промежуточной аттестации (декабрь) учащиеся исполняют 2 разнохарактерных произведения.
На переводных экзаменах учащиеся исполняют 2-3 произведения пройденных в течение года.
На выпускном экзамене учащиеся исполняют 2-3 разнохарактерных произведения.
Краткие методические рекомендации
Все основные принципы обучения вокалу в классе предмета по выбору «сольное пение» должны соответствовать требованиям по преподаванию вокала в специальном классе.
Формирование вокальных навыков начинается с первых же уроков с развития у учащегося чувства самоконтроля, умения слышать и анализировать свои недостатки в звукообразовании и желание их преодолеть, стремление к чистой интонации и точности ритма.
Систематически должна вестись так же работа, направленная на правильную корпусную установку учащегося, на свободное положение гортани, естественную артикуляцию, использование резонаторной функции голосового аппарата и на певческое дыхание с глубоким, бесшумным вдохом и постепенным экономным расходованием воздуха при пении.
Необходимо формировать естественный, свободный звук без крика и напряжения, округление гласных, способы их формирования в различных регистрах (грудной, головной), работать над подвижностью артикуляционного аппарата за счет активизации работы губ и языка, развитием дикционных навыков в различных темпах.
Примерный репертуарный список
7. В. Иванников сл. О. Фадеевой «Самая хорошая»
8. А. Филиппенко сл. Т. Волгиной «Веселый музыкант»
9. Р.н.п. обр. Римского-Корсакова «Во поле береза стояла»
10. Р.н.п. обр. Римского-Корсакова «Как у наших у ворот»
11. Р.н.п. обр. А. Егорова «Андрей – воробей»
12. Белорусская нар. песня «Савка и Гришка»
13. Муз. Канищева сл. Афлятуновой «Мамочка»
14. Муз. А.Коломейца сл. Егоровой «Песня о воробье»
15. Муз. И сл. О.Поляковой «Дед моров»
16. Муз. В.Агатова сл. М.Разова «Г өлкәйләрем »
17. Муз. В.Шаинского сл. Э.Успенского «Голубой вагон»
18. Муз. Р.Зариповой сл. К.Наджми «Алфавит»
19. Муз. Э.Зиннатуллиной сл. З.Валиевой «Мин үсәм »
20. Муз. М. Мингазова сл. З.Мингазовой «Әтинең туган көне»
21. Муз. А.Иевлево сл. П.Иванова “Худо ж ник Вася”
22. Муз. В.Шаинского сл. М.Пляцковского “Чему учат в школе”
23. Муз. В.Шаинского сл. А.Тимофеевского “Песенка крокодила Гены”
24. Муз. М.Парцхаладзе сл.М Пляцковского “Мамина песенка”
25. Муз. П.Ермолаева сл.Г.Айвазян “Букашка”
26. Муз. Т. Попатенко сл. М. Ивенсен «Скворушка прощается»
27. Муз. В. Калинников сл. народные «Киска»
28. Муз. Н. Римский – Корсаков «Проводы зимы»
29. Р.н.п. обр. Н.А. Римского – Корсакова «Ходила младешенька»
30. Р.н.п. обр. М. Иорданского «Как на тоненький ледок»
31. Р.н.п. обр. Абрамского «Блины»
32. Литовская песня «Добрый мельник»
33. А. Гурилев «Сарафанчик»
34. Муз. Ю.Чичкова сл. М.Пляцковского «Наши мамы самые красивые»
35. Муз. Ж.Колмогоровой «Шалунишки»
36. Муз. Ж.Колмогоровой «Кенгуру, точка ру»
37. Муз. Ю.Чичкова сл. К.Ибряева «Наташка – первоклашка»
38. Муз. А.Рыбникова сл. Ю.Михайлова «Песня Красной шапочки»
39. Муз. Б.Савельева сл. М.Пляцковского «Настоящий друг»
40. Муз. М. Мингазова сл. Йолдыз «Тылсымлы сүзләр »
41. Муз. М. Мингазова сл. Д.Абдуллина «Туган тел»
42. Муз. М. Мингазова сл. З.Мингазовой «Гөлләрем»
43. Муз.Р.Курамшина сл.Г.Зайнашевой «Өй артыгыз гөлбакча»
45. Татарская народная песня «Ай, дубыр дубая»
46. М. Иорданский сл. А. Пришельца «Песенка про чибиса»
47. Р.н.п. «Посею лебеду на берегу»
48. Украинская песня «Журавель»
49. Французская народная песня «Пастушья песня»
50. А. Спадавеккиа «Добрый жук»
51. А. Яковлев сл. А. Пушкина «Зимний вечер»
52. А. Варламов «Горные вершины»
53. М. Глинка «Не пой, красавица»
54. А. Даргомыжский «Юноша и дева»
55. Муз. В.Цветкова сл. В.Цветкова «Пять февральских роз»
56. Муз. Ж.Колмагоровой «Буги-вуги для осьминога»
57. Муз. Ж.Колмагоровой «Пингвин»
58. Муз. Г.Струве сл. К.Ибряева «Школьный корабль»
59. Муз. И сл. А.Ермолова «Апрель»
60. Муз. М.Мин газова сл. К.Булатовой « Укытучыма »
61. Муз. М. Мингазова сл. З.Мингазовой «Җәй айлары бигрәк матур»
62. Муз. М.Мингазова сл. Р.Валиевой «Кил син язым»
63. Муз. Л.Хайрутдиновой сл. Р.Миннуллина « Әнием »
64. Муз. О.Усманова сл.Замалетдиновой «Дельфинга хат»
65. Татарская народная песня «Гармун алыйк эле, дускай»
66. Татарская народная песня «Карау җа авылы көе »
67. Р.н.п. обр. Н. Римского – Корсакова «Здравствуй, гостья – зима»
68. В. Моцарт «Колыбельная»
69. П. Чайковский сл. А. Плещеев «Колыбельная песнь в бурю»
70. Л. Бетховен «Сурок»
71. Р.н.п. «Ах вы сени мои сени»
72. А. Гурилев «Внутренняя музыка»
73. А. Гурилев «Сердце – игрушка»
74. Р.н.п. «Среди долины ровныя»
75. Муз. Ж. Колмагоровой «Дай мне руку»
76. Муз. А.Ермолова сл. А.Бочковой «Осенний блюз»
77. Муз. А Ермолова сл. А.Тулевской «Музыка рисует дождь»
78. Муз. М.Мингазова сл. Музахит « Җырлап яшәр чагыбыз »
79. Муз. М.Мингазова сл. Р.Валиевой « Туган көнең белән, әнием »
80. Муз. Т.Ильясова сл. М.Хусаинова «Идел вальсы»
81. Муз. Р.Абдуллина сл. Р.Миннуллина «Алтын балык»
82. Муз. Р.Хасанова сл. Н.Назми «Юкка т үгел, юкка түгелдер »
83. Муз. К.Листова сл. А.Суркова «В землянке»
84. Муз. А.Пахмутовой сл. Н.Добронравова «Улица мира»
85. А. Новиков сл. Л. Ошанина «Дороги»
86. И. Брамс «Колыбельная»
87. М. Глинка сл. Н. Кукольника «Жаворонок»
88. М. Глинка сл. В. Забеллы «Ты соловушка, умолкни»
89. М. Яковлев сл. А. Пушкина «Зимний вечер»
90. В. Соловьев – Седой сл. М. Матусовского «Баллада о солдате»
91. Р.н.п. в обр. Иванова «Ах ты душечка»
92. А. Варламов «На заре ты ее не буди»
93. Муз. З.Гибадуллина сл. Г.Зайнашевой «Туган җиремә »
94. Татарская народная песня «Си белә чәчем »
95. Муз. М.Макарова сл. А.Абдуллина « Мәк чәчәге »
96. Муз. И.Шакирова сл. Ә.Ерикәй «Идел буе каеннары»
97. Татарская народная песня « Зөләйха »
98. Муз. народная сл. М.Миншина «Алтын – к өмеш »
99. Муз. А.Ермолова сл. А.Тулевской «Сорву ромашку на лугу»
100. Муз. А.Ермолова сл. А. Ермолова «Падают снежинки»
101. Муз. С.Намина сл. И.Шаферана «Мы желаем счастья вам»
102. Муз. Д.Кабалевской сл. Е. Долматовского «Школьные годы»
103. Муз. Д.Тухманова сл. В.Харитонова «День победы»
1. Н.М. Малышева «О пении. Из опыта работы с певцами»
2. В. Емельянов «Развитие голоса, координация и тренинг»
3. «Пение в школе 1- 4 классы» М.: 1979.
8.«Хрестоматия к программе по музыке для общеобразовательной школы» 1-7 классы. М.: 1990.
9. Сэт Риггс «Как стать звездой».
10. Вопросы во сольной педагогике. Вып.6. Л.: «Музыка», 1982г.
11.Н.Б. Гонтаренко «Сольное пение» Ростов на Дону: «Феникс»,2006г.
13. Вокализы Ф. Абт Москва, 2006г.
14. Татар халык җырлары Казан ь, 2005г.
15. Р.Яхин « Йолдызлы кичләр ». Песни и романсы. Казань, 2002г.
16. «Веселое лето» Е.Обухова. Ростов на Дону: «Феникс»,2008г.
17. Фасил Ахметов «Мин гармун булыр идем». Казань, 1985г.
18. Старинный русский романс. «Музыка», 1981г.
19. Салих Сайдашев «Без кабызган утлар». Казань, 1980г.